De CINE

 

Centro Regional Audio Visual de Cantabria

____________________________________________________________________________
 
Equipo redactor:
Verónica Cosio ·Lara Pastor  ·Gonzalo F. Gándara  · Javi Collantes ·Paco España  ·Carlos e Higinio Sainz  ·Adrián España ·Araceli Villalba ·Cruz Marlasca ·Francisco del Val ·José Mª Iglesias ·Pelayo López

CINE DE LA A a la Z

Un Equipo compuesto por más de una decena de personas, habituales colaboradores o miembros de Sotocine, están elaborando un “A-Z, Aprendiendo a Ver”  (selección de 1000 largos y 1000 cortos) con el objetivo de presentarlo para su aplicación teórico-práctica en el mundo de la enseñanza (formadores y estudiantes).
El equipo estable está compuesto por: Verónica Cosio (crítica de la Filmoteca de Cantabria), Javi Collantes (crítico Onda Cero y otros medios escritos), Paco España (crítico, realizador corto “Chinarro”, Presidente de Sotocine), Hnos Sainz (autores corto “Pasiegos, los valles del silencio” y de “Agua”), Cruz Marlasca (bibliotecaria de IES, enseñante), Francisco del Val (enseñante), José Mª Iglesias (Telecomunicaciones), Pelayo López (Azul FM, Cinenterate, TV…), Araceli Villalba (multidisciplinas) y Gonzalo F. Gándara (Director de Tiempo Libre) como coordinador.
TODOS AQUELLOS QUE ESTEN INTERESADOS PUEDEN CONSULTAR:
https://craccantabria.wordpress.com/decinaprendiendo-a-ve/
 https://craccantabria.wordpress.com/a-z-1000-peliculas/
O bien mantener correspondencia a través de:
sotocine@gmail.com
O bien:
Correo postal:   SOTOCINE
Apartado de correos 4054
39011, Santander (Cantabria).
·
Selección y valoración por parte del Equipo del CRAC/Sotocine de 1000 películas para el
programa “Aprendiendo a Ver”

CINE DE LA A a la Z

Selección y valoración por parte del Equipo del CRAC/Sotocine de 1000 películas para el

programa “Aprendiendo a Ver”

·

 Semana 6ª (Sábado, 31 Marzo):

Casa de los babys, la

De John Sayles                                   USA, 03
 
Sinopsis: Seis mujeres norteamericanas se encuentran en una de las situaciones emocionalmente más importantes de sus vidas: todas se hallan esperando el momento en que se les va a hacer entrega de un bebé en adopción. Hospedadas en un exótico motel sudamericano regentado por la simpática Señora Muñoz, aguardan ansiosas a que la burocracia local gestione sus peticiones de adopción para unos recién nacidos de un orfanato local. A medida que transcurren las semanas, ellas van teniendo tiempo de compartir la angustia y la esperanza que les produce su abrumador deseo de tener un hijo.
 
·Femenino/Intolerancia               Valoración: ***           Valoración crítica: 3
 ·
http://youtu.be/HJlAGCc7PhM
______________________________________________________________

Casa de mi vida, la

 
De Irwin Winkler                                USA, 01
 
 
 
Sinopsis: George Monroe (Kevin Kline) es un maduro arquitecto que se propone construir la casa de sus sueños. Pero, cuando decide poner en práctica sus deseos se encuentra sólo: su mujer se ha separado de él, su hijo está enganchado a las drogas y a él le han diagnosticado una grave enfermedad.
 
·Familia                     Valoración: ****              Valoración crítica: 3+
·
http://youtu.be/ba844S7toN4
________________________________________________________________

Cascabel

De Daniel Cebrián                                             E-00
 
 
Sinopsis: Luz regresa a casa tras una desagradable experiencia en Madrid y el fracaso en su intento de conseguir un contrato con una importante casa discográfica. Ya en el pueblo, tiene que enfrentarse a los problemas familiares de los que, en realidad, intentaba huir. Para Cascabel, una joven de 19 años, la decisión de Luz de abandonar la música supone un callejón sin salida. Ambas han compartido ese sueño desde siempre. Tadeo, el padre de Cascabel, es un hombre violento, posesivo y celoso del porvenir de su hija. Cascabel, presa de la voluntad del padre, intenta por todos los medios hacer volver a su derrotada amiga al mundo de los sueños de libertad compartidos. Ramón el novio de infancia de Luz, quiere reternerla a su lado, pero eso choca frontalmente con los planes de Cascabel.
 
·Familia/Adolescencia/Naturaleza         
Valoración: ***+              Valoración crítica: 3
 
Comentario: Formó parte junto con otras 9 películas de la I Muestra de Óperas Primas españolas que recorrió varios institutos y centros culturales de la Región (Cabezón de la Sal, Solares, Camargo…) durante los años 2001-03.
 Se trataba de una selección de óperas primas mayormente no conocidas y que habían pasado de tapadillo por la taquilla. Algunos de los 10 títulos de esta Muestra eran: “Pídele cuentas al rey”, “Mensaka”, “Sé quién eres” o la cásntabra “El invierno de las Anjanas”, entre otras.
 
http://youtu.be/4VONItDTf8M
 
http://youtu.be/BX-OAuf1D2E
______________________________________________________________________

Casino

De Martin Scorsese                                            USA-1995
 
 
 
Sinopsis: Las Vegas, 1973. Sam “Ace” Rothstein, un profesional de las apuestas de carreras de caballos, es director de un importante casino que pertenece a un grupo de mafiosos. Su misión es controlar el funcionamiento del negocio y garantizar que la corriente de dinero que va a parar a manos de sus jefes siga fluyendo. Las Vegas es un lugar ideal para millonarios y políticos, pero es también lugar de paso de tahúres, prestamistas, traficantes de drogas, matones…
 
·Delinc./Drogodependencias                   
Valoración: ***+              Valoración crítica: 4
·
 
http://youtu.be/kSTy8T2S3gY
 ___________________________________________________________________

Castillo de Dragonwyck, el

De Joseph L. Mankiewicz                                USA-1946
 
 
 
Sinopsis: Año 1844. Miranda, la frágil e inocente hija de unos granjeros, es invitada a pasar una temporada en el castillo de Dragonwyck, donde vive un primo lejano de su madre, Nicholas Van Ryn, su esposa enferma y su hija. Miranda se enamora de Van Ryn, quien, al poco de enviudar se casa con ella, pero entonces empiezan a salir a la luz turbios secretos.
 
·Familia/Femenino/Psicología              
 Valoración: ***+           Valoración crítica: 3+
 
Comentario: Ópera prima en B/N de uno de los realizadores más interesantes en la renovación del lenguaje cinematográfico que, junto a directores como Kubrick o Aldrich, sitúan el cine en sus máximas cotas de calidad.
Algunos títulos de Mankiewicz son “Julio César”, “Eva al desnudo” o “La condesa descalza”.
Anécdotas: Son títulos patrimonio casi en exclusiva del Cine Mónaco, una auténtica escuela de cine por la gran cantidad y buena calidad de films en B/N que pudimos visionar allí durante muchos años.
·
http://youtu.be/5P3K3V59i-E
______________________________________________________________________

Caudillo

De Basilio M. Patino                          E-1977
 
 
 
Sinopsis: Primer trabajo de montaje sobre el dictador. Desarrollado el método de trabajo puesto a punto en “Canciones para después de una Guerra”, ahora ya en plena clandestinidad, el autor y su equipo iniciarón una búsqueda de imágenes y sonidos de archivo, en los que no pudieron contar, en esta ocasión, con los fondos de organismos oficiales, al estar proscritos tras el conflicto con su trabajo anterior, para organizarlos posteriormente de un modo particularmente imaginativo.
 
·Historia                           Valoración: ***+              Valoración crítica: 3+
·
http://youtu.be/Y8dZWwPmiMg
______________________________________________________________________

Cautivo del deseo

De John Crowmell                              USA-1934
 
 
 
Sinopsis: Leslie Howard interpreta a Philip Carey, un caballero inglés que, habiendo estudiado arte en París, se ve forzado a elegir otra profesión cuando su maestro le comunica que el resultado de su arte es mediocre. Por este motivo, regresará a Londres, donde iniciará los estudios para ser médico. Un día, mientras se encuentra en una cafetería, conocerá a Mildred, una camarera de la que caerá perdidamente enamorado. Su destructiva obsesión por ella, así como el maltrato psicológico al que se verá sometido, harán que su vida se convierta en un infierno, máxime cuando ella rechace su proposición de matrimonio para casarse con otro.
 
·Expresiones Artísticas/Intolerancia 
Valoración: ***+       Valoración crítica: 3+
·
 
http://youtu.be/lh2x_s2WITQ
 
______________________________________________________________________

Cayo largo

De John Huston                                  USA-1949
 
 
 
Sinopsis: Frank McCloud (Humphrey Bogart) es un veterano de guerra que viaja a Cayo Largo, en Florida, para visitar al padre (Lionel Barrymore) y a la viuda (Lauren Bacall) de un compañero muerto en combate. Pero su estancia se complica, ya que en su hotel se aloja también una banda de gángsters que, aprovechando una fuerte tormenta, los toman como rehenes..
 
·Sociedad/Delincuencia       Valoración: ****+       Valoración crítica: 4
 
Anécdotas: Con esta película me ocurre lo mismo que con la genial “El viaje a ninguna parte” del gran Fernando F. Gómez.
Y ocurre que me sé diálogos de memoria. Toda la culpa es de Radio-3 donde un antiguo programa de cine jugaba con diálogos de los largometrajes.
Me parecieron tan excelentes los retratos y parlamentos de los diversos actores y actrices que una y otra vez los escuchaba. Y eso que durante mucho tiempo la copia que tenía era en Beta de una grabación de la 2 de TVE.
Alguna decepción tuve. Ocurrió en un Ciclo que proyectábamos en las antiguas escuelas de Orejo, cuna del renacimiento del Teatro en Cantabria. Había gran expectación por este film. Sin embargo, les pareció muy teatral (?).
5 fotogramas con uno de los momentos con más climax de la película:
cuando Lauren Bacall ESCUPE en pleno ROSTRO a Rocco (Edward G. Robinson) y H. Bogart piensa en lo peor.
·
 
·
http://youtu.be/Y4pVCl0Ry94
·
http://youtu.be/bs7Go24Rd8o
______________________________________________________________________

Caza, la

De Carlos Saura                                E-1965
 
 
 
Sinopsis: Tres amigos van de caza a un coto que fue escenario de una batalla durante la Guerra Civil (1936-1939). Todos ellos están pasando por momentos difíciles, separaciones, problemas con el alcohol, de modo que lo que iba a ser una tranquila jornada de caza se convierte en un enfrentamiento entre los tres.
 
·Sociedad/Naturaleza       Valoración: ****          Valoración crítica: 4
 
Comentario: Largo de culto y tristemente bastante desconocida. Logró rebasar los límites de la censura de una forma magistral pues el eje central del film es la división invisible que ha quedado en España tras la guerra civil.
·
http://youtu.be/FrQvnzrXomQ
·
http://youtu.be/6mUu7aOgmrY
_______________________________________________________________________________

Cazador, el

De Michael Cimino                            USA-1979
 
 
 
Sinopsis: Tres amigos, amantes de la caza, y que trabajan como obreros en una fábrica de fundición de acero de Pennsylvania, pasan juntos las últimas horas antes de despedirse para ir a luchar como voluntarios a la guerra de Vietnam, un conflicto bélico que les cambiará a todos la vida para siempre.
 
·Belicismo/R. Sociales       Valoración: ****       Valoración crítica: 4
 
·
 
·
Anécdotas: Estrenada en el insufrible cine Coliseum puesto que era una película con calidad de Dolby surround y vista con el más absoluto Mono del mundo. Ya comenté anteriormente que me ocurrió lo mismo con “Apocalipse now”, hasta que pude redescubrirla posteriormente con el portentoso surround del cine Capitol.
Film del italo-americano Cimino que era muy apreciado por la gente joven y entre un grupo de amigos que por entonces compartíamos una pasión desaforada por el comic, la música y el cine. Pero por aquellas fechas resultaba que sus pelis junto algún que otro título de otros realizadores de los años siguientes, eran tachadas de lecturas pro-fascistas. No voy a entrar ahora en esos errores que dan la impetuosa juventud. Sino simplemente comentarlo para lo que viene a continuación:
En su visionado en el patio de butacas, no era habitual, pues era bastante más caro que el piso superior, principal, compartí una anécdota que me dejó boquiabierto.
Dos butacas por delante de la mía eran compartidas por dos miembros, una de ellas con cargo de importancia, del PCE de Cantabria. Otras dos filas por delante de ellos, dos paisanos no dejaban de “cascar”. En una de estas, la fémina que no voy a decir quién era, se levanta y voz en grito les invita a callarse o dejar la sala.
No hubo más ruido en los casi 165 minutos (duraba 183’ m.) ni se oyó una mosca.
·
http://youtu.be/ccMF18dO0Xk
_____________________________________________________________________________

Celos

De Vicente Aranda                            E-1999
 
 
 
Sinopsis: Todo parece ir bien entre Carmen y Antonio, que estan a punto de contraer matrimonio, hasta que Antonio descubre accidentalmente una foto de su novia con otro hombre. Aunque ella y sus amigos quieran quitarle importancia, el desasosiego de Antonio se desata, desconfiando de cualquier acto, frase o gesto de Carmen. Abocado al enfrentamiento entre el amor que siente por ella y la necesidad de conocer su pasado, acabara dominado por la obsesion enfermiza que dominara todos sus actos: los celos.
 
·Femenino             Valoración: ***+       Valoración crítica: 3
·
http://youtu.be/DRNf-5sg8fY
_____________________________________________________________________________

Cementerio viviente, el

De Mary Lambert                              USA-1989
 
 
 
Sinopsis: Durante el rodaje de una película la protagonista, madre de Jeff, muere trágicamente. El padre y el hijo deciden abandonar la gran ciudad e instalarse en un pueblo donde el padre ejercerá su profesión de veterinario.
 
·Infantil-Juvenil/Adapts. Literarias       Valoración: ***       Valoración crítica: 3
 
Anécdotas: Obra bastante menor dentro de las adaptaciones del prolífico Stephen King.
·
watch?v=tMja9C6Htts&feature=player_detailpage]
http://youtu.be/tMja9C6Htts
_______________________________________________________________________________

Cena de los idiotas, la

De Francis Weber                               FR-1998
 
 
 
Sinopsis: Para Pierre Brochant y sus amigos el miércoles es el día de los idiotas. La idea es simple: cada uno debe llevar consigo un idiota. El que consiga llevar a la cena el idiota más espectacular de todos es el ganador. Esa noche, Brochant está pletóric: ha encontrado una auténtica joya. Un idiota redomado. François Pignon, un chupatintas del Ministerio de Finanzas, es un hombre apasionado por sus construcciones hechas a base de cerillas. Lo que Brochant ignora es que Pignon es un auténtico gafe, un maestro en el arte de provocar catástrofes.
 
·Relaciones Sociales/Vivencial       Valoración: ****       Valoración crítica: 3+
·
·
 
http://youtu.be/5VQDt82eUbo
__________________________________________________________________________________

Cena de Navidad

De Danièle Thompson                      FR-1999
 
 
Sinopsis: Para Sonia la Navidad es una gran producción. Empieza a preparar las celebraciones en octubre, cortando, cosiendo, pegando, decorando, cocinando… Es rica, tiene una casa en la ciudad y un marido… O sea que siempre le toca ser la anfitriona en la cena de Navidad de la familia. Pero detrás de su perfecta fachada se está gestando una revolución. La familia modélica que tan orgullosamente exhibe como una victoria está seriamente amenazada….
 
·Familia                     Valoración: ***         Valoración crítica: 3
 ·
http://youtu.be/yj9lpGe-teE
__________________________________________________________________________________

Cenizas de Angela, las

De Alan Parker                                   USA-1998
 
 
Sinopsis: Basada en el best seller autobiográfico de Frank McCourt. Ángela y Malachy McCourt abandonan Nueva York en la época de la Gran Depresión (años 30) y regresan a su Irlanda natal. Pero su situación no mejora por dos razones: por un lado, la crisis que sigue a la independencia, y, por otro, el alcoholismo de Malachy, que dilapida en los bares lo poco que gana. A base de subsidios y caridad Ángela se las irá arreglando para mantener a sus cuatro hijos.
 
·Empleo/Infancia/Familia                 Valoración: ***+          Valoración crítica: 3+
 ·
http://youtu.be/2bK8hO6Yehk
·
http://youtu.be/3konxJyYr8A
___________________________________________________________________________________

Centauros del desierto

De John Ford                                      USA-1956
 
 
Sinopsis: Texas. En 1868, tres años después de la guerra de Secesión, Ethan Edwards, un hombre solitario, vuelve derrotado a su hogar. La persecución de los comanches que han raptado a una de sus sobrinas se convertirá en un modo de vida para él y para Martin, un muchacho mestizo adoptado por su familia..
 
·Xenofobía/Naturaleza                      Valoración: ***+          Valoración crítica: 4
 
Comentario: Película de culto. Con escenas del lenguaje cinematográfico de escuela. Sin embargo y, pese al paso del tiempo, con claros tintes racistas. Más apareciendo John Wayne. Algún día habrá que aclarar o destapar el pasado un tanto oscuro de actores-directores como Clint Eastwood (años 70) o directores malditos (para también ser autocríticos por mucho que nos guste) como Michael Cimino.
Todos estos y algunos más fueron refutados en su momento como el caso que nos ocupa con “Centauros del desierto”.
Sagas como las de Harry, el sucio o el ejecutor (Eastwood) o largos como “El cazador” o “Manthattan sur” (Cimino) fueron avistados como películas con connotaciones racistas con respecto a sujetos (marginales o delincuentes en el caso de Eastwood) o a etnias en concreto (orientales: vietnamitas y chinos en los largos de Cimino). El caso es que el reposo y repaso del tiempo confirmaran estas teorías o por el contrario adquirirán, como en la actualidad, la posibilidad de la duda. Vamos, como el caso jurídico de “ser presunto” culpable.
PD: Que los hermanos Sanz, Carlos e Higinio me perdonen…
 ·
http://youtu.be/YcUWKxY4NXk
_____________________________________________________________________________________

Cha, cha, chá

De Antonio del Real                          USA-1998
 
 
Sinopsis: Una comedia sobre el amor, la amistad y otras mentiras, donde nada es lo que parece, ni nadie es quien parece. Lo único cierto es que Lucía y María son dos amigas, muy jóvenes y muy guapas. Son íntimas desde niñas y lo comparten todo. Bueno, todo menos una cosa: Pablo. Pablo es el novio de María y, naturalmente, también es joven y guapo. Tanto que a Lucía le encanta y lo ama en secreto. Y no para hasta que se lo lleva al huerto, o sea a la cama. A pesar de la maravillosa noche de amor, Pablo sigue siendo el chico de María. Por eso Lucía decide urdir un plan. Y cuando las chicas urden planes son tremendas… Si María se enamora de otro chico, ella tendría el campo libre con Pablo. Pero ese chico debería ser aún mas guapo y mas interesante que Pablo, y eso es casi imposible. Sería el hombre perfecto. Lucía contrata a un modelo profesional para que seduzca a María. Antonio es guapísimo, eso sí, pero sus modales, sus gustos y sus conocimientos distan mucho de la sofisticada educación de María. Así es que hay muchas cosas que debe aprender…
 
·Adolescencia/Relaciones Sociales   Valoración: ***       Valoración crítica: 3
 
Comentario: Enternecedor ver cantando a nuestro Eduardo Noriega, “Lucía” de Joan M. Serrat. Y lo hace muy bien.
 
Anécdotas: Fue uno de los 5 largos que Sotocine estuvo programando dentro de lo que se denominó I Muestra de Cine Español a comienzos de este siglo (00-04) y que recorrió casi el medio centenar de Casas y Centros culturales de la región en 4 ediciones consecutivas. Algunos de los films programados fueron éxitos de taquilla como “El abuelo” o “La niña de tus ojos” de Fdo. Trueba pero la intención era dar a conocer títulos que no se habían estrenado en Cantabria o que habían pasado sin pena ni gloria por las salas grandes. “Cuando vuelvas a mi lado” de Gracia Querejeta; “Rewind” de Nicolás Muñoz; “Amigo amado” de Ventura Pons…
·
http://youtu.be/3l6HipmoeTg
_______________________________________________________________________________

Chacal

De Fred Zinnemann                           R. U., 1973
 
 
Sinopsis: Año 1963. Chacal es un meticuloso asesino a sueldo de ámbito internacional cuya verdadera personalidad nadie conoce. Ha sido contratado por la OAS para llevar a cabo una arriesgada misión: asesinar al Presidente de la República Francesa, el general Charles De Gaulle. La novia de un paracaidista ejecutado por su pertenencia a la OAS, colabora con la organización obteniendo información sobre los movimientos del Presidente gracias a sus relaciones con Saint Clair, miembro del servicio de seguridad de De Gaulle.
 
·Conflictos Sociales           Valoración: ****       Valoración crítica: 3+
 
Comentario: Film comercial en su estreno con estupenda respuesta del público y que con el paso del tiempo ha ganado sobremanera.
En realidad es cine político. Seguramente por eso se rodó en Europa (Reino Unido) y que pide complementar con el largo “La batalla de Argel” de Pontecorvo para disfrutar y entender más el hilo conductor de la misma.
En resumen, cine que no tiene nada que envidiar a “La confesión” de F. F. Coppola o al especialista en el tema, el griego Costa Gavras (Estado de Sitio; “Missing” o, más recientemente “Arcadia”).
 ·
http://youtu.be/h6xMnTPEzPo
__________________________________________________________________________________

Chaqueta metálica, la

De Stanley Kubrick                           USA-1987
 
 
Sinopsis:  Si “Senderos de gloria” era una película antimilitar, “La chaqueta metálica” propone una doble ración por antimilitar y antibélica. Dividida en dos partes, la primera -excelente- retrata el durísimo entrenamiento de los reclutas (una escuela infernal donde se reduce la voluntad individual a su mínima expresión). La segunda parte -más convencional pero igual de demoledora- se ocupa de la lucha en el campo de batalla durante la guerra en Vietnam. Kubrick, de nuevo desplegando un talento sin igual, vuelve a proponer otra visión descorazonadora e implacable en su reflexión sobre el ser humano, entregando un feroz alegato contra la alienación del hombre como soldado y la sinrazón de la guerra. Un film magistral despertador de conciencias
 
·Belicismo                         Valoración: ****+                    Valoración crítica: 4
 
·
 
·
Comentario: Film transgresor, con una logradísima B.S.O. y dos partes completamente diferenciadas.
En cuanto a lenguaje cinematográfico, de 10.
Anécdotas: 7 años después del estreno de su anterior film, “El resplandor”, me ocurrió con este film lo mismo que con la adaptación de Stephen King.
·
 
·
Me fue difícil de digerir. A los dos asistí ilusionado. En “El resplandor”, cuyo estreno vi en un cine de Granada, la decepción y el desconcierto fueron grandes. Con “La chaqueta metálica” fue tal el caos que no recuerdo en que cine lo ví. Creo, por otro tipo de deducciones que fue en el inefable Coliseum. Pero no estoy nada seguro.
Con el tiempo he llegado a la conclusión de que quizás, aparte de la temprana edad que me asistía, el motivo, como dice mi buen amigo Paco España, es ir al cine acompañado.
Por entonces, Sofía y yo éramos muy cinéfilos, vamos de comunión cinematográfica, como mímino 1 ó 2 veces semanales asistiendo juntos o con amigos.
¡Ay, amigos! ¡Lo qué estar a lo que no se debe estar!
·
http://youtu.be/ZUZO7lBl848
·
http://youtu.be/ffI959EcPy4
_____________________________________________________________________

Charada

De Stanley Donen                             USA-1963
 
 
Sinopsis: Regina es una mujer que vuelve de unas vacaciones en una estación de esquí con la intención de pedirle el divorcio a su marido, pero cuando llega a París resulta que éste ha sido asesinado. Las sospechas recaen en tres hombres que están dispuestos a todo con tal de conseguir una enorme fortuna que debería estar en poder de su marido, pero que en realidad pertenece al gobierno de los Estados Unidos.
 
·Inf-Juvenil                      Valoración: ***+           Valoración crítica: 4
 
http://youtu.be/UaESbxqSr0g
 
______________________________________________________________________

Charlotte Gray

De Gilliam Armstrong                                   USA-02
 
 
Sinopsis: En 1943, la escocesa Charlotte Gray (Blanchett) se lanza en paracaídas detrás de las líneas enemigas en la zona ocupada del sur de Francia. Ha sido reclutada por el gobierno inglés para unirse a un grupo local de la Resistencia que utiliza tácticas de guerrilla para enfrentarse al ejército alemán de ocupación. Pero lo que ella pretende es encontrar a su novio Peter (Penry-Jones), un piloto inglés, cuyo avión fue abatido. Charlotte ingresa en el comando de la Resistencia que dirige Julian Levade (Crudup) y a partir de entonces su vida empieza a cambiar
 
·Belicismo/Femenino        Valoración: ***             Valoración crítica: 3
 
http://youtu.be/iocwP7CL_RA
_________________________________________________________________________________

Chatarra

De Félix Rotaeta                                            E-1991
 
 
Sinopsis:Una mujer de alterne vive con su hija en casa de un ladrón de poca monta mientras la persigue un policía que siente una extraña atracción por ella y que dice ser el padre de la joven. Acosada y asustada recurre a un amigo, un pequeño delincuente. La única posibilidad de Zabú es huir a Australia, donde le espera su hermano y para ello, el casero decide planear un atraco para conseguir el dinero para el viaje.
 
·Urbano/Feminismo           Valoración: ***+           Valoración crítica: ?
 
Comentario: Uno de esos buenos largometrajes españoles que tenemos pendiente para ver en un pequeño ciclo que bien podría ser en uno de Cine Negro.
____________________________________________________________________________________________

Chet Baker, let’s get lost

De Bruce Weber                                            USA, 1988 (09)
 
 
Sinopsis: Documental sobre la vida del trompetista y cantante estadounidense de jazz Chet Baker dirigido por el famoso fotógrafo Bruce Weber. Chet Baker fue una de las figuras más destacadas del mundo de la música del siglo XX. “Let´s get lost” surge de la enorme fascinación de Weber por este genio del jazz. Inicialmente la idea era hacer una serie de fotos del músico, pero tras la relación surgida entre ambos, el director terminó haciendo una película de más de dos horas de duración sobre la figura de Baker, el jazz y dos de sus grandes pasiones: los coches y las mujeres. En 1989, la película fue nominada al Oscar al Mejor Documental, y se alzó con el Premio de la Crítica en el Festival de Venecia poco después del aparente suicidio del protagonista en un hotel en Amsterdam. El documental narra los últimos días de Baker valiéndose de material rodado durante la última gira del músico, con entrevistas con el propio Baker, sus esposas, hijos, amigos y novias. La película es un documento explícito que presenta, a modo de advertencia, las trampas en las que pueden caer los personajes famosos y llenos de talento.
 
·Música                            Valoración: ***+           Valoración crítica: 4
 
Anécdotas:  En “El talento de Mr. Ripley” , Matt Damon interpreta uno de los geniales temas de Chet Baker: “My funny Valentine”.  Le acompaña, pero solo actuando, Jude Law.
 
·
“My funny Valentine”:
http://youtu.be/N_A9xX_CVFA
·
http://youtu.be/NM06zJReXyk
__________________________________________________________________________________

Chevrolet

De Javier Maqua                                           E-1997
 
 
Sinopsis: Alrededor de un viejo Chevrolet abandonado en la plaza de una ciudad, una serie de personajes buscan refugio y cobijo. Brujas, un joven camello, utiliza el coche para trapichear con la droga. Gaspar, un viejo vagabundo que llega a la plaza en busca de Brujas, encuentra en el viejo coche un hogar provisional. Ambos han vivido en el pasado una relación de odio que les ha llevado a su actual situación.
 
·Urbana/ Marginación                Valoración: ***+           Valoración crítica: 3+
 
Comentario: Es uno de los largometrajes que el CRAC-Sotocine se enorgullece de tener en su Videoteca en exclusiva.
 ·
http://youtu.be/hBebfXc9DlI
·
http://youtu.be/lO_veQ8SFu0
______________________________________________________________________

Chica del Puente, la

De Patrice Leconte                                        FR-00
 
 
Sinopsis: Gabor es un lanzador de cuchillos que salva la vida a Adèle al convencerla de que no se lance al Sena desde uno de sus puentes. Adèle siempre ha tenido mala suerte con todo el mundo, Gabor es un poco mentiroso pero en el fondo tiene buen corazón. Los dos deciden unir sus vidas y si por alguna razón tienen que estar separados, saben que pueden hablarse en la distancia. Pero Adèle, tiene un problema, es una persona inestable y se cansa pronto.
 
·Urbana/Drogodependencias                 
Valoración: ***+             Valoración crítica: 4
 
http://youtu.be/1voyMYyTjhA
____________________________________________________________________________

Chicas de la Lencería, las

De Bettina Oberli                                          SUIZA, 06
 
 
Sinopsis: Martha no ha podido superar la muerte de su marido y trata de encontrar un significado a su vida. Las partidas de cartas con sus amigas Lisi, Hanna y Frieda han perdido su alegría y se plantea realmente qué hacer con su vida. Una noche, se va a dormir pensando morirse. Pero el destino parece tener otros planes para ella. Preocupadas por Martha, sus tres amigas la convencen, a pesar de sus 80 años, de hacer realidad su sueño de ser modista. Es entonces cuando decide abrir una tienda de ropa interior femenina, moderna y con toques eróticos, dónde destacan los sugerentes diseños que ella misma imagina. Este hecho dará un giro radical a la vida de todas las mujeres, sumergidas en el ambiente provinciano de una comarca paradisíaca, pero aburrida. Hay revuelo en el pueblo y los pilares de esa comunidad conservadora tiemblan con la inesperada novedad. Mucha gente no ve con buenos ojos los escandalosos cambios, que suscitarán reacciones inesperadas. Pero las Chicas dela Lencería no se dejarán intimidar tan fácilmente.
 
·Femenino/Relaciones Sociales              Valoración: ***+             Valoración crítica: 3+
 ·
 
http://youtu.be/2xpt3TqXx2c
_______________________________________________________________________

Chicas del Calendario, las

De Nigel Cole                                                R. U., 03
 
 
Sinopsis: En Inglaterra, en el Instituto dela Mujer, lo habitual es aprender a hacer mermeladas, arreglos florales, punto y repostería. Un grupo de mujeres que se ha propuesto recaudar fondos para la lucha contra la leucemia decide utilizar con este fin el Calendario del centro, que tradicionalmente representa puestas de sol, postres o flores; pero a ellas se les ocurre algo más innovador: aparecer desnudas detrás de los dulces y de los arreglos florales.
 
·Femenino/Relaciones Sociales              Valoración: ***+             Valoración crítica: 3+
 
Comentario: Largometraje que nos ha sido demandado y proyectado en varias ocasiones por parte de colectivos femeninos (Camargo, Suances…)
 ·
http://youtu.be/UaDoMSX3-U0
_______________________________________________________________________

Chicas malas

De Mark S. Waters (AKA Mark Waters)                                        USA, 04
 
 
 
Sinopsis: Una joven adolescente, Cady (Lindsay Lohan), acostumbrada a vivir en África con sus padres zoólogos, se encuentra una nueva jungla cuando se muda a Illinois. Allí acude a la escuela pública, donde se enamorará del ex-novio de la chica más popular del colegio (Rachel McAdams). Las chicas comenzarán a hacer la vida imposible a Cady, y ésta no tendrá otro remedio que usar sus mismas tácticas para mantenerse a flote..
 
·Educación/Adolescencia            Valoración: ***             Valoración crítica: 3
 
Comentario: Fue seleccionado este film en su año correspondiente para el Programa Educación para la salud que el Gobierno de Cantabria imparte desde hace más de 15 años por diferentes IES de la región.
 ·
http://youtu.be/U4oXGeOWCo4 
_______________________________________________________________________

Chicken run. Evasión en la granja

De Nick Park y Peter Lord                                       R. U., 00
 
 
Sinopsis: La señora Tweedy es la dueña de una granja en la que la mayoría de las aves se han resignado a llevar una vida corta e infeliz: viven mientras ponen huevos y, cuando dejan de hacerlo, acaban en la mesa como comida de los domingos. Pero las cosas empiezan a cambiar con la llegada de Rocky, un gallo norteamericano, que mantiene un romance con Ginger, una gallina muy combativa que ha organizado innumerables intentos de fuga para alcanzar una vida mejor.
 
·Naturalezao/Relaciones Sociales           Valoración: ***+             Valoración crítica: 3+
·
watch?v=jVdlxwX6A7g&feature=player_detailpage]
http://youtu.be/jVdlxwX6A7g
_______________________________________________________________________

Chico, el

De Charles Chaplin                                       USA, 1924
 
 
Sinopsis: Una mujer londinense, sumamente pobre, se ve en la necesidad de abandonar a su hijo en una casa de millonarios, aunque por una serie de circustancias el niño terminará siendo cuidado por un vagabundo que se convierte así en su padre. Cinco años después, y con la madre convertida en una popular cantante, el destino tratará de separarlos….
 
·Marginación/Sociedad               Valoración: ***+             Valoración crítica: 4
 
Comentario: Película de culto para nuestro compañero redactor y director, ya de 4 cortometrajes, José Luis Santos.
·
http://youtu.be/u2WHbQ9n6bE
 
_______________________________________________________________________

Chico que conquistó Hollywood, el

De Brett Morgen y Nanette Burstein                                               USA, 02
 
 
Sinopsis: Documental basado en la autobiografía (de mismo título) del famoso productor dela Paramount Robert Evans, controvertido personaje nacido en Nueva York en 1930 y productor entre otros títulos de “Chinatown” (1974), “Marathon Man” (1976), “The Cotton Club” (1984), “Jade” (1995) o “How to Lose a Guy in 10 Days” (2003). Éxito, escándalos, sexo, tragedia e infamia en un personal retrato de Hollywood en el que aparecen famosos del mundo del cine americano como Francis Ford Coppola, Roman Polanski, Paul Newman o Dustin Hoffman.
 
·Cine                     Valoración: ***+             Valoración crítica: 4
 ·
http://youtu.be/D1bQ6MTzWsM
 
_______________________________________________________________________

Chico y Rita

De Fdo. Trueba, Javier Mariscal y Tono Errando                                        E-2011
 
 
Sinopsis: Enla Cuba de finales de los años cuarenta, Chico y Rita viven una apasionada historia de amor. Chico es un joven pianista enamorado del jazz, y Rita sueña con ser una gran cantante. Desde que se conocieron en un baile en un club deLa Habana, el destino va uniéndolos y separándolos, como a los personajes de un bolero.
 
·Comic/Música                 Valoración: ***+             Valoración crítica: 3+
 
http://youtu.be/ZKuh5nVHLBs
·
http://youtu.be/0h7nxOkt7L4
_______________________________________________________________________

Chicos del coro, los

De Christopher Barratier                                           FR, 04
 
 
Sinopsis: En 1948 Clément Mathieu, profesor de música desempleado, acepta un puesto como profesor vigilante en un internado de reeducación de menores. El sistema represivo aplicado por el director conmociona a Mathieu. Enseñándoles música y canto coral a estos niños tan difíciles, Mathieu transformará sus vidas cotidianas.
 
·Educación/Música/Intolerancia            Valoración: ***+             Valoración crítica: 4
·
http://youtu.be/YNOkarACP1Q
_______________________________________________________________________

Chicos del Maíz, los

De Fritz Kiersch                                            USA, 1984
 
 
Sinopsis: Una pareja que está de viaje llega a un apartado pueblo de Nebraska donde no hay adultos. Pronto hacen un terrorífico descubrimiento: todos han sido asesinados por los niños del lugar, que viven como una fanática comunidad religiosa que rinde culto a una extraña deidad de los campos de maíz. Cuando los jóvenes llegan a los 18 años de edad han de ser sacrificados. Segunda adaptación al cine del relato de Stephen King “Los chicos del maíz”.
 
·Adaptaciones Literarias             Valoración: ***             Valoración crítica: 3
·
http://youtu.be/uvFROulhYas 
_______________________________________________________________________

Chinatown

De Roman Polanski                                       USA, 1974
 
 
 
Sinopsis: Los Ángeles, 1937. El detective Gittes, especializado en divorcios, recibe la visita de la esposa de Mulwray, el jefe del Servicio de Aguas de la ciudad, que sospecha que su marido la engaña. Al mismo tiempo, Gittes descubre que los agricultores acusan a Mulwray de corrupción por su negativa a construir un pantano que paliaría la sequía que sufren. Poco después, el escándalo salta a la prensa, pero la cosa se complica cuando una mujer se presenta en el despacho de Gittes con una sorprendente revelación.
 
·Sociedad                          Valoración: ****             Valoración crítica: 4
 
 
Comentario: Me volvió a ocurrir con esta película lo que posteriormente me pasaría con algunos títulos importantes de la historia del cine. No fue tan visceral como el caso de “West side story” que vería pocos años después. En esta simplemente respondía a un empache por la moda retro que imperaba a principios de los 70 el cine comercial made in usa adornado y promocionando la moda “retro”, Leáse grandes estrellas que en ese momento estaban en su esplendor cinematográfico como Robert Redford o Paul Newman. Películas que vendían la estética retro de los años 20-30 y lanzaban títulos como “El golpe”, “El gran Gatsby” o la que nos ocupa, “Chinatown”.
Una década después y viendo las cosas con la calma que da el tiempo y el tino de tener 10 años más, las valoré en su justa medida.
Desde hace más de 15 años, “Chinatown” no sólo es una gran película, sino un ejemplo a seguir como guión, tanto en su forma como en su contenido. Por ello es ejemplo de cómo escribir una historia en todas las sesiones que, años tras año, se imparten en el Aula-Taller de Cine de Sotocine.
 ·
http://youtu.be/2yJJWXhXbuI
_______________________________________________________________________
 ………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

Calabuch

De Luis G. Berlanga                            E, 1956
 
Sinopsis: El profesor Hamilton, un sabio ingenuo que creía que las bombas eran buenas para la humanidad, al darse cuenta de su error, huyó y se llevó consigo todos sus inventos. Se escondió en Calabuch, un pueblo maravilloso donde la gente aún conserva el sentido del humor y de la amistad, y espera la muerte como a una vieja amiga que llega sin prisas.
 
·Naturaleza                Valoración: ***+                  Valoración crítica: 4
 
Comentario: de las mejores del cine español en b/n dentro de lo que se denominó La Escuela de Salamanca de principios de los años 50.
Gracias TVE por reponerla en más de una ocasión.
·
http://youtu.be/U7NASBNYEQ0
·
http://youtu.be/t9JB8nntr0c

____________________________________________________________________

La calumnia

 De William Wyler                               USA, 1961
·
 
·
Sinopsis: Karen (Hepburn) y Martha (MacLaine) son las directoras de una exclusiva escuela para niñas. Una alumna maliciosa y vengativa, despechada por un castigo que ha recibido, oye por casualidad un comentario y lo utiliza, distorsionándolo, para acusar a sus profesoras de una conducta reprobable. Los escandalosos rumores se extienden velozmente por la comunidad escolar, con repercusiones inmediatas, devastadoras y trágicas.
 
·Educación/Intolerancia                   Valoración: ***+                  Valoración crítica: 4
·
http://youtu.be/3DVPXMi56Iw

__________________________________________________

La calle del adiós

De Peter Hyams                  R. Unido, 1979
 Patsy Kensit de tierna infante
 
Sinopsis: Margaret (Lesley-Ann Down) que ejerce como enfermera durantela II Guerra Mundial, está casada con un hombre mayor que ella que ostenta un importante cargo oficial y con quien tiene una hija (Patsy Kensit).
Un día, durante un bombardeo conoce a un piloto norteamericano (Harrison Ford) y se enamora de él.  Su apacible matrimonio está a punto de venirse abajo y ella se debate entre el amor y el deber.
 
·Conflictos Sociales               Valoración: ***                     Valoración crítica: 3
·
Comentario: recuerda a dos películas inglesas. Una, la excelente “Breve encuentro” de David Lean (1945) y la otra posterior, más reciente en el tiempo. Se trata de “El fin del romance” de Neil. Jordan (1999).
Anécdotas: primer film de la cantante de Eight Wonder, Patsy Kensit que comenzaría de esta manera una larga andadura cinematográfica.
 

http://youtu.be/nGY6eXwRlFQhttp://youtu.be/1E24awYp2Ic

_______________________________________________________________

Calles de fuego

De Walter Hill                      USA, 1984

·

Sinopsis: En medio de un panorama de desenfreno y rock & Roll, la banda de los Moteros terroristas, capitaneada por el vicioso Raven Shaddock (Willem Dafoe), secuestra a la diva de la canción Ellen Aim (Diane Lane). Su única esperanza es ser rescatada por unos héroes atípicos: el cazafortunas Tom Cody (Michael Paré) y su ayudante McCoy (Amy Madigan). Ambos, ayudados por el mánager de Ellen (Rick Moranis), se adentran en un mundo de coches calientes y asesinos mortales.

·Comic-Generacional            Valoración: ***+                  Valoración crítica: 3

Comentario: Hasta mediados de la década de los 80, reina un espíritu urbano en diversos medios tanto escritos como audiovisuales. Se trata de la época dorada de las bandas de barrio. Se va más allá en algunos aspectos radicales como pudieran ser las urbes modernas. Divididas en distritos y controladas por una banda o facción (“La algarabía”, célebre libro del desaparecido escritor Jorge Semprún). O ciudades paralelas sumidas en los underground y cloacas (la revista de comic “Metropol” de primera a última viñeta se recreaba en esos espacios).

No es por lo tanto descabellada esta mezcla de moteros de los 60-70 con aspectos propios de lo más marginal de los extrarradios urbanos con una enorme mezcla de estética de comic la que nos ofrece “Calles de fuego”.

Anécdotas: celebradísima intervención de la por entonces actriz de moda, Diane Lane como vocal de un grupo chic supermoderno. Abre y cierra con dos actuaciones estelares y en medio tampoco hay que perderse al grupo negro cantando en una memorable escena de autobús.

http://youtu.be/bVGHFbyeG3k

______________________________________________________________

La camarera

De Adrianne Shelly                            USA, 07

Sinopsis: Jenna (Keri Russell), una camarera de un pequeño pueblo norteamericano, se queda embarazada de su abusivo marido Earl (Jeremy Sisto), y expresa sus sentimientos a través de sus creaciones culinarias, como su pastel de’embarazada miserable perdedora quejica’. En esa difícil situación, conoce a alguien que quizás pueda ayudarla.
 
·Vivencial/Femenino             Valoración: ***         Valoración crítica: 3
·
http://youtu.be/uQgkJXCRj08

_________________________________________________________________

Caminantes

De Fernando León de Aranoa                         E-01
 
Sinopsis: En 2001, un grupo de mexicanos zapatistas marcharon a México D.F. para contra la opresión hacia la población indígena del México rural.
 
·Conflictos Sociales               Valoración: ***         Valoración crítica: 3+
·
http://youtu.be/8YupnB_joF8
_________________________________________________________________

Camino a Guantánamo

De Michael Winterbottom                               R. Unido, 06
 
Sinopsis: Película que denuncia la situación de los islamistas encarcelados en la base norteamericana de Guantánamo, en Cuba. En septiembre de 2001, 4 amigos británicos de origen pakistaní fueron a su país para asistir a la boda de uno de ellos y, de paso, disfrutar de unas vacaciones recorriendo el país. Después de muchas vicisitudes, fueron capturados por tropas norteamericanas y trasladados a Guantánamo, donde permanecieron más de dos años y fueron sometidos a innumerables humillaciones y torturas. Finalmente, El 5 de marzo de 2004 fueron trasladados al Reino Unido. En Londres, tras ser interrogados, fueron puestos en libertad sin cargos.
 
·Conflictos Sociales-Intolerancia      Valoración: ***+       Valoración crítica: 3+

 

http://youtu.be/4E23xATBUG8

__________________________________________________________________________

Camino a Perdicion

De Sam Mendes                                 USA, 02
 
Sinopsis: En los oscuros años de la Gran Depresión, Michael Sullivan (Tom Hanks) es un asesino a sueldo que profesa una lealtad inquebrantable a su jefe, el señor Rooney (Paul Newman), pero es también un buen padre de familia. Son tiempos duros en Rock Island, donde domina la mafia irlandesa, la Ley Seca sigue vigente y los gángsteres, especialmente Al Capone en Chicago, están en la cima del poder. Un día, inesperadamente, el hijo de Sullivan, Michael Jr. (Tyler Hoechlin), decide seguir a su padre para saber en qué consiste exactamente su trabajo.
 
·Conflictos Sociales-Familia Valoración: ***+       Valoración crítica: 3+
 
Comentario: segundo largo del director de teatro británico tras el éxito de su ópera prima de finales de siglo, “American Beauty”.
Anécdotas: ¿por qué se empeñaron en confundir hasta la saciedad una localidad, Perdicion, con un estado de ánimo?
·
http://youtu.be/dBviu3yvfq
 
_______________________________________________________________
 

El camino más corto

De Peter Lichtefeld                                            Alemania, 1997
 
 
·
 
Sinopsis: Ya se sabe que el amor no cae del cielo, sino que uno se lo encuentra en el regazo. Sobre todo cuando no se lo espera en absoluto. Y si antes alguien le hubiera dicho al repartidor de cerveza de Dormund, Hannes, que lo encontraría precisamente en la exótica soledad de Finlandia mientras un comisario de policía le pisaba los talones, lo más probable es que se hubiera limitado a sacudir la cabeza. Hannes, tímido experto en aprenderse horarios de trenes en sus ratos libres quiere ir a la nórdica localidad de Inari para participar en el Primer Concurso Internacional para expertos en guías ferroviarias. Para cumplir este sueño, ha pasado meses maquinando rutas de viaje y estudiándose horarios de memoria. Lo que Hannes no sabe cuando va al tren hacia el norte es que el Comisario Stefan y su ayudante Harry le creen el sospechoso número uno de un nuevo caso de asesinato…
 
·Vivencial                               Valoración: ***+       Valoración crítica: 3
·
________________________________________________________________

La Camioneta

De Stephen Frears                                              R. Unido, 1996
 
Sinopsis: En vísperas del Mundial de fútbol en el que extrañamente compite Irlanda y en medio del desempleo y la desesperación generalizada, Larry y Bimbo, dos parados, deciden montar su propio negocio.
 
·Conflictos Sociales-Familia             Valoración: ***+       Valoración crítica: 3+
 
Comentario: Tercera y última entrega hasta la fecha dela Trilogía de Barrytown, un suburbio imaginario situado al norte de Dublín y creado por la pluma de un exmaestro, el escritor irlandés Roddy Doyle.
            Tanto ésta última como la anterior, “Café irlandés”(1993), fueron dirigidas por Stephen Frears (“Las amistades peligrosas”, “Liam”…). La primera que abría la Trilogía es la dirigida por el también británico Alan Parker (The Wall”, “Expreso de Medianoche”…) en 1991 y cuyo título correspondía a un ficticio grupo de soul con blancos, “The Commitments”.
Anécdotas: “La camioneta” ha visto diferentes ámbitos de proyección parte de Sotocine. Uno de los últimos que mejor recuerdo tengo es cuando sirvió hace dos años a alumnos de IES de Camargo en su asignatura de emprendedores.
___________________________________________________________________

Campanadas a Medianoche

De Orson Welles                                 E-1965
 
Sinopsis: Guerra de los Cien Años (ss. XIV y XV). Enrique IV, primer monarca de la dinastía de los Lancaster, usurpó el trono, en 1399, arrebatándoselo a su primo Ricardo II. A su muerte, le sucede, con el nombre de Enrique V, el príncipe Hal, que reniega de Falstaff, su viejo compañero de juergas, y lo condena al exilio. Adaptación de varias obras de Shakespeare: “Enrique IV”, “Enrique V”, “Las alegres comadres de Windsor” y “Ricardo II”.
 
·Artes Escénicas        Valoración: ***+                  Valoración crítica: 4
 
Comentario: Orson Welles, el español universal Feernando Rey, el inglés John Gielgud o la francesa Jeanne Moreau son algunas de las celebridades del reparto de esta película muy vinculada a España.
Mis recuerdos: forma parte de las sesiones del desaparecido cine Mónaco. En el extrarradio de Santander nos dábamos cita los más excéntricos amantes del cine en blanco y negro en las tardes de los domingos, sabiendo de la complicidad que daba una sala de cine a la que acudían realmente personas interesadas. Aunque también hubo muchas veces que acudieron más de un despistado. Pero eso ya lo contaré cuando llegue el momento.
·

http://youtu.be/3ugU453Y5k0

___________________________________________________________________

La canción de Carla

De Ken Loach                                    R.U., ALEM, E-1996
 
Sinopsis: George, un escocés de espíritu rebelde, que trabaja como conductor de autobús, conoce a Carla, una refugiada nicaragüense recién llegada a Glasgow. Mientras tanto, en Nicaragua (1987), la Contra se prepara para derrocar al Gobierno sandinista. La situación de su país, de su familia y el amor que dejó atrás atormentan a Carla. George decide entonces acompañarla a Nicaragua para que afronte la dura realidad de la guerra y de los sentimientos.
 
·Conflictos Sociales/Vivencial           Valoración: ***+                  Valoración crítica: 3
 
Comentario: Antes de participar en los éxitos de “Full Monty” o “Trainspotting”, Robert Carlyle había rodado bajo las órdenes de lo más granado del cine británico actual: Ken Loach, Antonia Bird o Michael Winterbottom. En este su cuarto largometraje vuelve a rodar bajo las órdenes de Ken Loach, con quien se había estrenado en el mundo del cine en el drama “Riff, Raff de 1990”.
·

http://youtu.be/l8RgoPRSJLo

___________________________________________________________________

Canciones para después de una guerra

De Basilio M. Patino                                         E-1971 (1976)
 
 
Sinopsis: Evocación de los años de posguerra en España a través de canciones populares montadas sobre imágenes que buscan darle otro significado a las mismas.
Modélico Documental sobre la postguerra civil española en la que un genial Patino logra una perfecta mezcla de imágenes y sonidos característicos de los años del hambre, de la dura postguerra.
 
·Historia/Conf. Sociales        Valoración: ****                   Valoración crítica: 4
 
 
Mis recuerdos: No estrenada hasta la muerte del general Franco*, tuve el enorme orgullo de asistir a su estreno. Para satisfacción de  muchos, esta vez la película no se la escondía o camuflaba llevándola a salas periféricas (Cine Mónaco o Gran Casino), sino que se estrenaba, ni más ni menos que en el Cine Coliseum, en su sala principal, pues aún pasarían varios años antes de añadírsele al mismo los 3 Minicines.
Me recuerdo que invite para la ocasión a gente que lo había vivido. Mi madre, recientemente enviudada por aquellas fechas, y una amiga.
Al cabo de un tiempo, el buen y acertado tino que había tenido Patino para reflejar musicalmente y con imágenes esos duros momentos, me dio pie para iniciar una emotiva y larga relación con Alberto Pico, el cura del Barrio Pesquero, cuando un día entra en la imprenta en que trabajaba por aquel entonces (finales de los 70) y me abraza emocionado, sin conocerme, al escuchar un tema de la B.S.O. de la película con la que  tenia ambientada la sala.
Algunos años después cuando se empezaron a reivindicar a celebridades marginadas durante el franquismo, me enteré de la importancia del que cantaba, ni más ni menos que el gran Miguel de Molina, muy popular durante La República y represaliado por su homosexualidad y simpatías al bando leal.
*Cuando fue presentada a la censura, 1971, el “gran santoñés” Carrero Blanco montó en coléra y Patino, si no fuera por su condición de funcionario, estuvo a punto de dar con sus huesos en la cárcel. La copia estuvo “enterrada” hasta la muerte del general.
·
http://youtu.be/FVzCTUwxxqs
____________________________________________________________________

Los cañones de Navarone

De J. Lee Thompson                                         R. U., 1961
 
Sinopsis: Durante la II Guerra Mundial (1939-1945), los alemanes dominan las aguas del Mediterráneo, gracias a un eficaz sistema de defensa que los aliados no pueden contrarrestar. La causa de la superioridad alemana es el fortín de Navarone que, gracias a sus gigantescos cañones, cierra el paso a la navegación por el mar Egeo.
 
·Belicismo/Infantil-Juvenil               Valoración: ***+                 Valoración crítica: 3+
 
Mis recuerdos: A finales de los años 50 y como reacción a la influencia que comenzaba a tener la TV, se inventa el Cinerama.
Consistía esta maravilla en proyectar con 3 cámaras sincronizadas de 35 mm. más una cuarta para el sonido en estéreo. De esta manera se obtenía una visión de pantalla enorme.
Tuve la oportunidad de disfrutar de esta maravilla tanto de imagen como de sonido solo durante 3 años porque años después cuando asistía a otras salas de Santander, el retroceso en la calidad de sonido e imagen eran manifiestos. Además teniendo en cuenta que pagabas, ¡y qué precios!
El disfrute de los domingos por la tarde de Cinerama se lo debo a los Salesianos, durante la época de bachiller, en un Cine-Teatro recién inaugurado y que durante muchos años, por no decir actualmente, creo que tiene el mejor sonido e imagen de la región. Aunque parezca exagerado, los curas, cuando hacían algo lo realizaban a lo grande. Para eso nos cobraban a los alumnos una especie de co-pago (¡hay que ver que adelantados estaban!) para sus obras. Como la que también nos tocó participar después: un campo de Fútbol con 12 capas y que hoy en día es un aparcamiento con varias plantas y usos comerciales.
Este cine de los Salesianos proyectó además de éste títulos como “Estación Polar Cebra” o “El nido de las Aguilas”… contribuyendo de esta manera a aficionarte por el cine aunque, como ya dije anteriormente, luego fuera un chasco ver grandes películas como “Apocalipse now” en el Coliseum en mono.
Con el tiempo me enteré también de la cinefilía salesiana. Resulta que su patrón que se celebra a finales de enero, S. Juan Bosco, es el patrón del cine. Mucho tiempo pasó a que me enterase de esto porque resulta que el mismo día era mi cumpleaños, con lo cual tenía fiesta propia asegurada.
·
http://youtu.be/ulP-s-pAvk8
_____________________________________________________________________

Capitan Conan

De Bertrand Tavernier                                      FR, 1996
 
Sinopsis: En noviembre de 1918 se firma en París el armisticio que pone fin a la Primera Guerra Mundial. Sin embargo, la noticia de la desmovilización no llega al frente oriental, donde una fracción del ejército francés sigue actuando a las órdenes del expeditivo Capitán Conan.
 
·Belicismo                  Valoración: ***+                  Valoración crítica: 4
 
Comentario: Es una gran película, una historia olvidada la del Ejército de Salónica, olvidado tras la Gran Guerra. Una gran adaptación del libro de Roger Vercel. Los mejores momentos en el Spoiler. Acertada banda sonora que le da un toque triste y olvidado a todas las escenas. Los combates muy logrados.
                        “Capitan Conan” conforma junto con “La Vie et rien d’autre” un excelente fresco antibelicista apoyado y ambientado en la Gran Guerra.
·
http://youtu.be/vlu2YgXBjis
http://youtu.be/Gjx8gFM9xqI
 
_____________________________________________________________________

Capitanes intrépidos

De Víctor Fleming                                             USA-1937
 
Sinopsis: Harvey Cheyne (Freddie Bartholomew), un caprichoso niño rico que está haciendo un crucero con su padre, cae por la borda del yate, siendo recogido por un barco de pesca al mando de un intrépido capitán (Lionel Barrymore). El pesquero tiene que acabar la larga campaña de pesca antes de llevar al chico a tierra firme. Harvey conseguirá adaptarse a la dura vida en alta mar gracias a su íntima relación con Manuel (Spencer Tracy), un bondadoso marinero portugués que ejercerá sobre el niño una benéfica influencia.
 
·Infantil-Juvenil                    Valoración: ***                     Valoración crítica: 4
 
Comentario: Nuestra colaboradora Lara Pastor, nos podrá deleitar con sus comentarios respecto a este entrañable film, puesto que, así lo creo, forma parte de sus predilectas.
·
http://youtu.be/4jHAuammuEo
http://youtu.be/-Hm-oLVRSBU
_________________________________________________________________________________________________

Capricornio Uno

 
De Peter Hyams                                 USA-1978
 
Sinopsis: El mundo entero está presenciando el primer viaje tripulado a Marte sin saber que se trata, en realidad, de un simulacro. Los tres astronautas designados para la misión se ven obligados a participar en la farsa, porque sus familias están amenazadas. El fraude parece funcionar hasta que un técnico de la NASA se da cuenta de que está sucediendo algo extraño y, con la ayuda de un periodista amigo suyo, decide investigar…
 
·Sociedad/Educación        Valoración: ***+             Valoración crítica: 3
 
Comentario: Aunque unas páginas más atrás, con “La calle del adiós”, vimos una obra menor de este realizador, nos encontramos sin embargo aquí, con una película muy interesante de un realizador que parece se encuentra muy bien con la ciencia ficción. Porque también unas páginas más atrás, de Peter Hyams destacabamos la versión espacial de “Solo ante el peligro”. La película a la cual nos referimos es “Atmósfera cero”.
Anécdotas: Cuando se proyectó en Sotocine hace algo más de 5 años dentro de un ciclo de autores y títulos no muy conocidos por el público, el film produjo la sensación de ser todavía más real y previsible su historia tal cual los acontecimientos que a diario nos rodean. Así pues después de más 30 años desde su estreno la película no es que te deje con la mosca detrás de la oreja, sino que llega a parecer que tienes la cabeza sumergida en una auténtica colmena.
·
http://youtu.be/Ir2E0KIvZzg
http://youtu.be/B5wsVk7dTXE
_______________________________________________________________________________________________

Capturing the friedmans

De Andrew Jarecki                                             USA-04
 
Sinopsis: A primera vista, los Friedman (Arnold Friedman, Elaine Friedman, David Friedman, Seth Friedman y Jesse Friedman) parecen una típica familia americana. Judíos de clase media-alta, él es un reconocido profesor, ella es ama de casa, y viven con sus tres hijos en Great Neck (Long Island). Un Día de Acción de Gracias, mientras la familia se prepara para la cena, la Policía irrumpe en su casa, la registra de arriba abajo y detiene a Arnold, el padre, y a su hijo de 18 años, Jesse. Ambos salen de casa esposados entre una nube de periodistas, focos, cámaras y camiones apostados en su jardín. Padre e hijo son acusados de pederastia. La familia proclama su inocencia, pero los Friedman se convierten en blanco de la ira de sus vecinos. Capturing the Friedmans es un documental que analiza la naturaleza escurridiza de la verdad a través del prisma de uno de los casos criminales más extraños de la historia americana
 
·Sexualidad                  Valoración: ***+            Valoración crítica: 4
·
http://youtu.be/oO4v-Xrjxls
_____________________________________________________________________________________________

Cara de ángel

De Otto Preminger                                             USA-1952
 
Sinopsis: Frank Jessup es un enfermero de urgencias que acude a una mansión para atender a la señora Tremayne que, según parece, ha intentado suicidarse. Sin embargo él sospecha que en realidad alguien ha intentado asesinarla. Allí conoce también a Diane, la hijastra de la señora Tremayne, una joven delicada, sensual y un tanto inestable, ante la que cae rendido inmediatamente.
 
·Sociedad                Valoración: ***+                  Valoración crítica: 4
 
http://youtu.be/FdnVCnOe5uM
_____________________________________________________________________________________________

Carlos contra el mundo

De Chiqui Carabante                                        E-03
 
Sinopsis: Carlos contra el mundo es la historia de un chico de veinticinco años de un barrio proletario de Málaga al que, tras la muerte de su padre, la familia le exige que ocupe el lugar de éste. Que se convierta en padre de familia. Un papel que Carlos no quiere aceptar. Así que la única forma que se le ocurre para esquivar la situación es mentir: Carlos inventa un trabajo y cada mañana sale con el antiguo traje del padre hacia su empleo imaginario. Pero para conseguir el dinero que la madre le pide habrá que alimentar esta mentira día a día. Y la mentira crecerá tan alta como un castillo de naipes y tan débil como éste.
 
·Educación/Familia/Marginación          
Valoración: ***        Valoración crítica: 3
 
Comentario: A comienzos del presente siglo y tanto en cortos como en largometrajes, algunas escuelas de Andalucía aportaron una cantera interesante de actrices, actores y realizadores. Entre estas nuevas propuestas se encuentra esta película que junto a actrices como Verónica Sánchez  o actores como Julián Villagrán  Manolo Solo aportaron unos nuevos aires de renovación y frescura al panorama nacional.
Anécdotas: Se proyectó en Sotocine junto 3 largos españoles más que no habian tenido la debida promoción o no habían sido exhibidos en todas las salas nacionales.
Fue un descubrimiento para muchos. Además se proyectaba a comienzos de año, Enero-Febrero, fechas que por motivos diversos son más aptos para estos menesteres. Después de muchos años observando este extraño fenómeno de estación, pudimos ver como la gente tiene otra predisposición totalmente diferente para visualizar tanto largos como cortos.
 
http://youtu.be/4b3oyRBr8BE
___________________________________________________________________

Carmen

De Carlos Saura                                                 E-1983
 
Sinopsis: Narra la historia de Antonio, el director de una compañía de baile que está trabajando en el montaje de la “Carmen” de Bizet. Cuando encuentra a la protagonista ideal, que también se llama Carmen, inicia con ella una relación enfermiza que reproduce el libreto de la ópera. “Carmen” es una historia de amor y celos en donde el deseo aniquilador conduce a los personajes inexplorablemente a la destrucción. No vale la pena racionalizar los hechos que conforman la historia; la fuerza de los mismos es suficiente para ir creando esa espiral que se va cerrando hasta el drama final. La historia de Carmen es la historia de una obsesión devoradora. Historia de amor y desamor.
 
·Artes Escénicas/Femenino        
Valoración: ***     Valoración crítica: 3+
 
Anécdotas: Fue tan renovadora y avanzada esta propuesta de Saura en su momento que no caló en el público.
Y bien que lo sabe un servidor pues por aquellas fechas teníamos recién montado un Cine-Club en la sala Roxy de Santander, antes de su última trayectoria errática, y en la que habíamos llegado a un acuerdo con la empresa Calzada que duraría apenas un mes por la incomprensión de la misma empresa y la falta de apoyo por parte del público y de las autoridades públicas.
 
http://youtu.be/-csly3dWYTU
_______________________________________________________________________

Carne de gallina

De Javier Macua                                                E-02
 
Sinopsis: En la familia Quirós reina el buen humor y la alegría, pues están a punto de recibir una fortuna que hará su vida de color de rosa. Además, para mayor felicidad, se casa Glorina (una boca menos que alimentar) y, para celebrar su boda, han decidido tirar la casa por la ventana.
 
·Empleo/Familia          Valoración: ****           Valoración crítica: 3
 
Comentario: Javier Macua trabajó en RTVE como realizador de importantes series como “Vivir cada día”, además de su faceta de novelista en una de las cuales se cebó con el ente estatal. Posee otras películas como “Chevrolet” de las cuales el C.R.A.C. y Sotocine están muy orgullosos por poseer copia puesto que en España no se llegó a comercializar.
Anécdotas: Para anécdotas las que aportó el productor , hermano del también y muy interesante realizador vitoriana Tellejería, cuando le invitamos a recoger el Premio del Público enla   Sala Bretón de El Astillero.
Sotocine habia programado una selección de films en un año con cosecha muy buena del cine español (A mi madre le gustan las mujeres. La Playade los galgos…) y en cada sesión el público votaba.
Cerró el ciclo una película mallorquina no estrenada en España, aunque en circuito por Francia, ¡que curioso! Y su director y dos actores fueron invitados junto al productor de Carne de Gallina, J. Tellería.
Desde las 10 de la mañana, hora de la rueda de prensa, el susodicho Tellería comenzó una carrera loca y desenfrenada con los Daikiris. Prosiguió en la comida, postres y en la tarde que se celebraba la clausura, el hombre-esponja estaba algo errático pero de pie.
Los abrazos y meneos que metió, al entonces alcalde de El Astillero y hoy Presidente de Cantabria, fueron inolvidables. También es cierto que Diego demostró estar preparado para un tsunami. No cuento como acabó esto porque es objeto de sumario. Pero pese a lo violentísimo de la situación nos lo pasamos pipa. ¡Gracias a gentes como Karen Amorrortu! a quien desde aquí quiero agradecer una vez más su impagable papel.
 
http://youtu.be/xBvkXkMVcxc
http://youtu.be/hrNicflJPUE
___________________________________________________________________________

Carne trémula

De Pedro Almodóvar                                                        E-1997
 
Sinopsis: Una joven y tres hombres armados coinciden en una casa. Elena espera a su camello, David (Javier Bardem) y Sancho (José Sancho) son policías, y Víctor (Liberto Rabal) es un adolescente obsesionado con Elena. Entre ellos estalla una violenta discusión. Cuando se vuelvan a ver dos años más tarde ya nada será igual.
 
·Sociedad                  Valoración: ***          Valoración crítica: 3+
 
Comentario: Excelente, en algunos momentos consigue hacerme llorar”
(Carlos Boyero en El Mundo).
Nominada Premios BAFTA: Mejor película en habla no inglesa, 1998.
 
http://youtu.be/1jzH7YvwlVQ
___________________________________________________________________________
 
Carrie
De Brian de Palma                                                            USA-1976
 
Sinopsis: Carrie White, una tímida adolescente que vive con su madre, una fanática religiosa, es objeto de las burlas constantes de sus compañeros de instituto. Cuando, en las duchas del ginnasio, la chica sufre un ataque de histeria al tener su primera menstruación, a una de sus compañeras se le ocurre gastarle una broma macabra durante la fiesta de graduación. Lo que todos ignoran es que Carrie posee poderes telequinésicos. Adaptación de la novela homónima de Stephen King.
 
·Tradición-Mitos                           Valoración: ***        Valoración crítica: 3+
 
Anécdotas: Visionada en el famoso Cine-Forum de los Kostkas de los años 70, escuela de cine para muchos aficionados al cine, y vuelta a ver en muy pocas ocasiones, tan solo algunos fragmentos. El recuerdo que tengo es bastante empalagoso y mucho es debido al enfoque religioso que el Padre Macua, “sabio” rector de aquel Cine-Forum de la calle Guevarra. El susodicho mentor del cine se cebó bastante con los que no comulgábamos con la santa madre iglesia.
En definitiva, que siendo un gran seguidor de Brian de Palma, el heredero adoptivo de Hitchcok , y de la prolífica obra de S. King, tengo esta película bastante atragantada.
Sigue siendo impactante la escena final que puedes ver en el siguiente enlace.
·
http://youtu.be/gezp7uTer0A
_______________________________________________________________________________
 

Carrington

 
De Christopher Hampton                                 R. U., 1995
 
Sinopsis: Una fría tarde de invierno, el escritor homosexual Lytton Strachey viaja ala Costa Sur para visitar a Vanessa Bell y a su marido Clive. Ya en casa, Lytton queda deslumbrado con una figura adolescente y andrógina que ve en el jardín. Se trata de Dora Carrington, una pintora, que aparece en los círculos artísticos británicos durantela Primera Guerra Mundial.
 
·Sexualidad/Expresiones Artísticas              
Valoración: ***+               Valoración crítica: 3+
 
Comentario: Muy interesante propuesta, en la que se mezcla autores literarias con el mundo de la pintura pero teniendo un peso específico las relaciones sexuales y sociales de sus protagonistas.
No recomendable para gentes no inquietas por estos temas debido a que el film es sumamente pausado.
Emma Thompson, Jonathan Pryce o Rufus Sewell, bordan su papel. La música de M Nyman excelente.
 ·
 
http://youtu.be/h9MXDP2B4DU
_________________________________________________________________________
 

Carros de Fuego

De Hugh Hudson                                                               R. U., 1981
 
Sinopsis: En Gran Bretaña, en el año 1920, Harold Abrahams y Eric Lidell eran dos corredores excepcionales. Sus motivos para correr eran tan diferentes como sus pasados: cada uno tenía su propio Dios, sus propias creencias y su propio concepto del triunfo.
 
·Deportes/Mitos                             Valoración: ***+                   Valoración crítica: 4
 
Comentario: Obra cumbre del imperio Putman, aquel productor inglés que sin subir a la colina quiso competir desde Las Islas (del Reino Unido) con Hollywood a través de films como éste que nos ocupa u otros como “La Misión”, “Los gritos del silencio”, etc…
Anécdotas: Gracias a esta película se hizo enormente popular el ex-Aphrodite’s Child, Evángelos Odiseas Papathanassiou, más conocido como Vangelis. De hecho uno de los temas fueron la sintonía del famoso programa “La Tarde” de TVE con Pepe Navarro de presentador y adquirió tanta divulgación que se editó en España, en una edición aparte, en lo que se conocía como EP, Extended Play o disco similar al LP pero con menos canciones porque se reproducía a 45 r.p.m. y no a 33 r.p.m. como los Long Play.
 ·
http://youtu.be/TYJzcUvS_NU
______________________________________________________________________
 

Cartero siempre llama dos veces, el

De Bob Rafelson                                                              USA, 1980
 
Sinopsis: En Estados Unidos, durantela Gran Depresión, un vagabundo llega a un restaurante situado en una carretera secundaria. El dueño le ofrece un trabajo, pero él lo rechaza. Sin embargo, cuando ve a la mujer del propietario, el forastero decide quedarse.
 
·Sociedad/Delincuencia                    Valoración: ***+              Valoración crítica: 3+
 
Comentario: Remake de la realizada en 1946 por Tay Garnett. Aunque también existe sobre esta novela el debut de Visconti con una adaptación de “El cartero siempre llama dos veces” que cosecha excelentes críticas con esta obra considerada pionera del movimiento neorrealista. Realizada en plena Segunda Guerra Mundial, fue prohibida en Italia por Mussolini.
Anécdotas: Fue un gran éxito de taquilla en los recién inaugurados Minicines del Cine Coliseum que en esos días se habia apresurado a no perder la carrera por estar presentes en la cartelera santanderina ante el inminente estreno de 8 salas en la calle Ruiz de Zorrilla de una red vasca de cines. Serían meses después los cines Bahía del empresario Vinuesa quién al poco tiempo fallecería en un trágico accidente áereo del vuelo Madrid-Bilbao (febrero 1985con casi 150 muertos).
·
http://youtu.be/UvNaPDo7s2Y
_______________________________________________________________________________
 

Cartero y Pablo Neruda, el

De Michael Radford                                         IT-FR, 1995
 
Sinopsis: Mario (Massimo Troisi) es un hombre sencillo que acepta un empleo de cartero. Su trabajo consiste en llevar el correo a un único destinatario, el poeta chileno Pablo Neruda (Philippe Noiret), que vive exiliado en el pequeño pueblo italiano. Mario se siente fascinado por la figura de Neruda, y entre los dos hombres irá creciendo una gran amistad.
 
·Expresiones Artísticas          Valoración: ***+              Valoración crítica: 4
 ·
http://youtu.be/DjKj-pE1u7E
_________________________________________________________________________________
 

Cartógrafo, el

De Johnny Gogan                                              IRL, 02
 
Sinopsis: Un cartógrafo es contratado para trazar un mapa turístico de Irlanda del Norte. En una de las localidades donde se instala conocerá a sus singulares y las historias que se palpan en el ambiente: conflictivo, dividido con respecto a la religión o la política…
 
·Conflictos sociales/Naturaleza         Valoración: ***                Valoración crítica: ?
 
Comentario: Otra película irlandesa prácticamente desconocida en nuestro país.
 ·
http://youtu.be/FMOotxsi_IM
_________________________________________________________________________
 

Casablanca

De Michael Curtiz                                             USA, 1942
·
 
·
 
Sinopsis: Durantela Segunda Guerra Mundial, Casablanca era una ciudad a la que llegaban huyendo del nazismo gentes de todas partes: llegar era fácil, pero salir era casi imposible, especialmente si el nombre del fugitivo figuraba en las listas dela Gestapo. En esta ocasión el principal objetivo de la policía secreta alemana es el líder checo y héroe de la resistencia Victor Laszlo, cuya única esperanza es Rick Blaine, propietario del ‘Rick’s Café’ y antiguo amante de su mujer, Ilsa. Cuando Ilsa se ofrece a quedarse a cambio de un visado para sacar a Laszlo del país, Rick deberá elegir entre su propia felicidad o el idealismo que rigió su vida en el pasado.
 
·Conflictos Sociales/Familia             Valoración: *****            Valoración crítica: 4+
 
______________________________________________________________________
 

Casa de Bernarda Alba, la

De Mario Camus                                                               E-1987
 
Sinopsis: Después de la muerte de su marido, Bernarda somete a sus cinco hijas a una disciplina inquisitorial que equivale, en la práctica, a un enterramiento en vida. La aparición de un hombre, Pepe el Romano, que parece tener intención de casarse con Angustias, la hija mayor, desencadena una serie de acontecimientos que desembocan en un inesperado y trágico final.
 
·Femenino/Artes Escénicas              Valoración: ****              Valoración crítica: 3+
 
Comentario: Me emociono verla enla TV estatal de la extinta Yugoeslavia a los pocos meses de estrenarse en España. Subtitulada en un idioma, el cirílico, que nos era totalmente extraño.
 ·
 
http://youtu.be/IOrEDRTcB7w
______________________________________________________________________
 

Casa de la alegría, la

De Terence Davies                                             R.U./FR/USA, 02
 
Sinopsis: Lily Bart es una conocida belleza que hace furor entre los caballeros de la alta sociedad, pero acaba dándose cuenta de la precariedad de su posición cuando sus encantos empiezan a provocar la envidia ajena. Indecisa entre sus sentimientos y lo que le dicta la razón, Lily siempre hace lo que debe en los peores momentos. La búsqueda de un marido rico que cumpla con las expectativas sociales, no sólo le hará perder la posibilidad de un amor verdadero con Lawrence Selden, sino que la llevará a ser acusada falsamente de mantener una relación con un hombre casado. El escándalo hará que sus amigos y la sociedad la repudien.
 
·Intolerancia              Valoración: ****              Valoración crítica: 3+
 ·
http://youtu.be/nbLvoHhCYL0
·
http://youtu.be/7wOqrI8zo-Q
________________________________________________________________________
 
    No Smoking, Ne pas Fumer…

                          (Fumadores en el celuloide…)

SMOKING ROOM, 02

Eduard Fernández a punto de liarla porque una multinacional yanqui ha tomado la empresa y no quiere que la gente fume.
Con unas firmas solidarias tendrán su cuartito para fumar (Smoking room).
·

L. A. CONFIDENTIAL, 1998

Cuando fumar es sintomático de aparente tranquilidad no compartida con otros.
En este caso con el poli duro pero un buenazo en el fondo que es James Cronwell. La chica rubia aparecerá más adelante en La Morgue. Pese a los esfuerzos del poli duro-bueno por saber la verdad.
  
·

JUEGO DE LÁGRIMAS, 1992

Reunión familiar de viejos conocidos del I.R.A.
 

De nuevo en un auto se masca la tensión. Dos activistas del IRA y un ex-terrorista (¿nacionalista radical?) se reencuentran forzosamente en las calles de Londres. Él, el genial Stephen Rea, ha huido de Irlanda y anda en “otras cosas” más agradables.La chica, es la perfecta cabrona que manipula al supuesto jefe, el del cigarro que, en este momento está tomando aire (¿diriamos humo?) para mandarle un mensaje en forma de golpe al del asiento de atrás.  

 


·
 

 .

·

     LONDON RIVER de Rachid Bouchareb

A PROPÓSITO DE LA TEMÁTICA

 

·¿Qué ocurre cuando intentas ponerte en contacto, sin éxito, con alguien, que vive en una ciudad donde acaba de ocurrir un desastre? Esto es lo que le sucede a una campesina británica, criadora de borricos y a un guardabosque africano de raza negra, que buscan a su hija y a su hijo respectivamente tras el atentado suicida de Londres el 7 de Julio de 2.005La búsqueda de sus hijos desaparecidos les lleva a seguir la pista de unas personas que, aunque pertenecen a su misma sangre, son en realidad unos grandes desconocidos para ellos. El desenlace, que no voy a desvelar aquí, queda en segundo término ya que el tema principal es el redescubrimiento de unas vidas apenas reconocibles.Su director, Rachid Bouchareb, francés de origen argelino, pone de manifiesto con mano maestra, que las cosas esenciales del ser humano, se dimensionan de igual manera para las distintas razas, culturas y procedencias, siendo solamente lo accesorio lo que nos diferencia.Mención aparte merece el trabajo interpretativo de Brenda Blethyn, magnífica actriz británica que ya vimos en “Funerarias, S.A.”, “El jardín de la alegría” y en la aclamada “Secretos y mentiras” de Mike Leigh. ¿Quién no la recuerda en la escena de la cafetería cuando se da cuenta que la mujer de raza negra que está a su lado, es realmente la hija que dio en adopción nada mas nacer?·(Fotogramas de “Omag” y “Domingo Sangriento”)·Es curioso ver las pocas películas que se basan en sucesos tan despiadados como son los actos terroristas y sus consecuencias y la gran calidad que suelen tener, en España “Días contados” y “El viaje de Arián”, en Estados Unidos “United 93” y en el Reino Unido “Omagh”, “Domingo sangriento” o la que nos ocupa. Los atentados terroristas, por su atrocidad y violencia, suponen un punto de inflexión en las vidas de las personas que los han sufrido, siempre existe un “antes” y un “después” y por ello suelen reflejarse muy acertadamente en las películas que los tratan.

©Paco España

A PROPÓSITO DE LA TEMÁTICA

··”El pan nuestro de cada día a comienzos de los 80″ (secuencia de “La voz de su amo”)·Con motivo de las referencias que Paco España hace de algunos largometrajes relacionados con la temática de “London River”, ampliamos y comentamos éstas y sugerimos otras. Sin ocupar demasiado espacio si que debemos decir que son las filmografías irlandesa y británica la que ya hace más 6 décadas han tratado el tema del terrorismo desde casi todas las vertientes y miradas posibles. Es obvio que el “problema” del IRA y la “ocupación” de parte de Irlanda por tropas británicas hace viable la película denuncia y/o documental en esas Islas.Terrorismo de estado (“Agenda oculta”, “Domingo sangriento”…), Terrorismo IRA-Estado (“Omag”…), Terrorismo contra sus propios ciudadanos por parte del IRA o lo que podríamos denominar racismo-segrecionista (“El Cartógrafo”, “The boxer”…)Delincuencia y mafia irlandesa (“El General”, “Veronica Guerin”…)Guerra de Independencia (“Michael Collins”, “El viento que agita la cebada”…)Una pequeña muestra de las vicisitudes anglo-irlandesas desde finales del siglo XIX a la actualidad, magníficamente tratadas tanto por realizadores irlandeses como ingleses. En España si bien es cierto que la historia de los grupos armados vascos es más corta también es más reducida su filmografía si la comparamos con la anterior.Sin embargo pocas pero muy buenas. La excepción las de los últimos años en los que unos enloquecidos franceses, en régimen de coproducción, han querido lanzarse a lo “Luc Beson” con un tema tan sumamente serio y doloso.··“Días contados” que además da a conocer a nuevos valores en el cine español, como Candela Peña, Ruth Gabriel, Elvira Mínguez o Pepón Nieto está dirigida por Imanol Uribe, el realizador más prolífico en films relacionados con el “problema vasco”. Sus 4 primeros films, “El Proceso de Burgos”, 1979; “La fuga de Segovia”, 1981; “La muerte de Mikel”, 1983 y “Adiós, pequeña”, 1986 (ésta cuarta bastante confusa en cuanto al tema que nos ocupa) abarcan diferentes aspectos como el montaje del franquismo en su época ya de total decadencia, en el que utilizó a los vascos para intentar acabar con el movimiento sindical. La famosa Fuga de Segovia, gran golpe perpretado por ETA y mayor descalabro para la organización ante sus pésimos resultados. La mal acogida entre el sector nacionalista de “La muerte de Mikel”, sobre cierto sectarismo abertzale con pataleos y abucheos incluidos en el Festival de S. Sebastián. Y, como decíamos la inconexa “Adiós, pequeña”, entre thriller y denuncia de la violencia que se gestaba por esas fechas en Euzkadi. Película que a pesar de todo, teniendo en cuenta los magníficos decorados naturales que tiene Bilbao, resulta interesante.No es por ello de extrañar que en su séptimo largo consiga una obra madura, “Días contados”,1994 que además da a conocer a nuevos valores en el cine español, como Candela Peña, Ruth Gabriel, Elvira Mínguez o Pepón Nieto.Vista hoy en día sigue poniendo los pelos de punta más de una escena como cuando Carmelo Gómez, frustrado por un operativo anulado, asesina a sangre fría y en la nuca a un policía uniformado.Claro que el guión, y la novela es de uno de los sujetos más importantes del género negro impreso: Juan Madrid, quien con más de 40 novelas a sus espaldas desde que comenzará en la década de los 80, está considerado uno de los máximos exponentes de la novela negra o urbana europea junto con Andreu Martín, de quién apenas le separa dos años. Y precisamente, la historia de amor-odio de “Días contados” (entre terrorista y drogadicta), se reproduce en al novela de Andréu, “Prótesis”, llevada al cine por V. Aranda en 1983 con el título de “Fanny Pelopaja” en otra relación de amor-odio (esta vez policía-delincuente).Por cierto que estas relaciones amor-odio, en mayor o menor medida, las iremos viendo en otros largos que más abajo iremos comentando.Además de la ya mencionada película de Uribe, Paco España referencia otro film nacional. La ópera prima “El viaje de Arián”, 00 que naciendo el proyecto con la tregua de ETA de finales de los 90, tiene la enorme mala suerte de ser estrenada precisamente cuando 2 años después, una vez más, la “organización” decide romperla unilateralmente.Hasta la fecha, no hay película que reproduzca con tal conocimiento de causa y meticulosidad los modos de actuar de ETA.Es un film modesto pero de un convincente demoledor. Hasta en escenas como las de la “kale borroka” que abre la película se nota la excelente dirección gracias a un consistente y eficaz guión. De nuevo debemos hablar de los responsables de la escritura. Y es que en el guión contamos con Patxi Amezcua, conocido cortometrajista y novel en la dirección (“25 kilates”) que amarra e hilvana con estudiados detalles el esfuerzo e interés que ha habido por lo que se rueda.El film, aparte de más detalles relevantes, es una muestra de cómo nacen, crecen y se desarrollan los “cachorros” de ETA. Desde los inicios en la lucha callejera partiendo de unos ideales revolucionarios, a la coacción comedida (“evangelizando con videos de ETA en Institutos), actuando de comandos de información para ya, en la clandestinidad, directamente asesinar.A través del viaje iniciático de la protagonista asistiremos a una rápida descomposición de convicciones muy frágiles. De ahí la lapidaria frase del padre hacia la hija, ya en la clandestinidad: “Siempre he estado dispuesto a morir por mi tierra, pero nunca a matar por ella”. Txema Blasco, en el papel de padre, también le llega a ofrecer a su hija (cuando se mueve en el entorno de la “kale borroka”) las llaves de su coche para que se lo queme directamente.Cuando la víctima se convierte en verdugo a través de la venganza(secuencia final de “La playa de los Galgos”):··Tres magníficos largometrajes españoles con bastante poca fortuna cara al espectador (que les dio la espalda) son los que nos van a ocupar las siguientes líneas.“La voz de su amo”, 00 de Emilio Martínez-Lázaro (anterior al éxito, recuerden este dato, de “El otro lado de la cama”); la ópera prima de una directora con un excelente trayectoria, “Sé quien eres”, 00 de Patricia Ferreira y “La playa de los galgos”, 02 del cántabro Mario Camus, a quien siempre hay que recordar por las obras maestras “La colmena”, “Los santos inocentes” o “La casa de Bernarda Alba”.Las 3 tienen al menos 2 comunes denominadores:Están ambientadas en los duros y difíciles comienzos de los años 80, década a prueba de bombas, nunca mejor dicho.También poseen y eso les da mayor intensidad y por lo tanto credibilidad, unas relaciones de amor-odio asfixiantes.A pesar de que el terrorismo es el gran drama de la historia contemporánea vasca y española no abundan films sobre la cuestión. Se han realizado muchas sobre la Guerra Civil con más mala fortuna que acierto. De hecho de continuo se escucha decir que todavía no se ha filmado la verdadera, la auténtica. Y hablando de memoria histórica que decir de una época especialmente importante como la de la Transición que los espectadores más jóvenes no han conocido directamente y que en comparación con otras fases de nuestra reciente historia, como la guerra civil, ha sido casi olvidada. Apenas la media docena de largos tocan estos convulsivos años. De hecho, “Sé quién eres”, se iba a titular “Los años borrados”.“La voz de su amo”, hecha con enorme cariño supuso para su director una fuente constante de cabreo. Como comentábamos antes, precedió al éxito “El otro lado de la cama”. Es lógico imaginar el estado de ánimo del director cuando en la correspondiente promoción que rodea a todo estreno, le preguntan por su anterior largo si tener idea ni haberla visto. Es igual que cuando un periodista pregunta al autor y este se percata de que el libro solo lo ha visto por las solapas.Una vez hecho este inciso, diremos que “La voz de su amo” puede servir perfectamente de ejemplo de las circunstancias tan especiales de vivir en Euzkadi. Como se demuestra en el film, hay muchos intereses en torno al operativo terrorismo-contraterrorismo. Mucha gente que se aprovecha en la confusa y alocada carrera de ETA y se sirve de ellos para oscuros intereses. Se deduce del film, evasión de dinero y ajustes de cuentas mafiosos por en medio, que hay una especie de “industria auxiliar” en torno a tan terrible y dramático fenómeno del terrorismo que se aprovechan y enriquecen de él.Si en “La voz…” se puede mostrar una visión nueva de Euzkadi, “Sé quién eres”,  puede aplicarse para la “guerra sucia” que practicaron ciertos individuos de paisano y uniformados (léase militares y policías). Atentados reivindicados por extrema izquierda y obra de las fuerzas que lucharon por todos los medios, golpes de estado frustrados incluido, para acabar con la Transición.De hecho la película se mueve en torno al esclarecimiento de un atentado en un cuartel castrense, donde un militar demócrata que investigue tramas de los sectores golpistas del Ejército y toda su familia saltan por los aires. Muchos todavía recordarán la respiración  entrecortada de Lalo Azcona al anunciar aquella histórica noticia por TV.Para la directora, la memoria divide a los seres humanos entre los que optan por olvidar para seguir viviendo, y lo que a pesar del dolor prefieren recordar. Recordando, creemos no se volverán a cometer los mismos errores.·
El sufrimiento, las heridas y las cicatrices de las personas son algunas de las grandes cuestiones que plantea Mario Camus en “La playa de los galgos”.En esta película vamos a ver al verdugo (exterrorista de ETA) huyendo y a la víctima de ejecutor.(Continuará)
® Gonzalo F. Gándara·

·

El programa ‘Aprendiendo a ver’ enseñará a disfrutar del cine

La iniciativa pretende orientar y asesorar a colegios, asociaciones y colectivos sobre la cultura cinematográfica

El Ayuntamiento de Camargo, a través de su concejalía de Cultura, pondrá a disposición de los centros educativos y vecinos del municipio el servicio ‘cine a la carta’ a partir de septiembre en colaboración con la asociación Sotocine, que ofrecerá más de mil largometrajes y otros tantos cortos. Se trata de una propuesta pionera en Cantabria que lleva por título ‘Aprendiendo a ver’.

La concejala del área, Jennifer Gómez, acompañada por el responsable de Sotocine, Gonzalo Fernández, presentó ayer esta iniciativa que tiene como objetivos más relevantes «impulsar mensajes positivos en contra de las diferentes formas de violencia, fomentando la tolerancia, promover la asunción de obligaciones y derechos dentro y fuera de las familias, animar al conocimiento de las generaciones o proponer otras opciones de ocio, como participar en los cursos que se van a organizar».

Gómez señaló que su concejalía se ha puesto en contacto con los diferentes centros educativos del municipio para ofrecerles esta herramienta de «gran valor educativo» para que puedan ir incluyéndola entre las actividades del curso. Así mismo se difundirá también entre las asociaciones y colectivos asentados en el Valle de manera gratuita.

Proyecto singular

Por su parte, el director de Sotocine se refirió a la iniciativa como un «proyecto singular que pretende también orientar y asesorar al gran público sobre la cultura cinematográfica, dando las pautas necesarias para disfrutar no sólo de un arte, sino también de una fuente de entretenimiento que atesora un componente de mensaje importante».

Fernández destacó la calidad del material del que dispone el depósito de Sotocine con todo tipo de géneros y épocas que van desde el cine mudo, pasando por el blanco y negro para llegar al color, apostando sobre todo por el cine europeo y dentro de éste por el español, el irlandés y el de Reino Unido

Préstamo de CORTOMETRAJES

 

La Biblioteca municipal de Camargo amplia su oferta

con esta novedosa y pionera primicia

La propuesta se enmarca dentro del Programa “Aprendiendo a Ver” que promueve Sotocine

Patrocinado por el Ayuntamiento de Camargo

http://www.eldiariomontanes.es/v/20100308/region/centro-bahia/biblioteca-pone-marcha-prestamo-20100308.html

 http://www.aytocamargo.org/content.asp?CatId=691&ContentType=

4 meses cargados de actividades

Los I.E.S. de Camargo, Espacio de Mujeres, Casa de Cultura de Genoz y las Ampas de Camargo fueron algunos de los favorecidos

Resumen del Programa “Aprendiendo a Ver” que promueve Sotocine

Patrocinado por el Ayuntamiento de Camargo

            Una oferta de algo más de 300 cortometrajes son la primera aportación a esta pionera primicia.

El nuevo préstamo es un servicio singular dadas  las características de su diseño.

1º Seis carpetas que agrupan 29 apartados temáticos recogen una selección de casi 150 cortos acordes con esos apartados(1).

En cada separata se incluye póster de la película en pequeño formato, fotogramas y una pequeña sipnosis para que la persona que opte a un tema o título, obtenga información del mismo.

En cada entrada del apartado también se incluyen otros films que están relacionadas con dicho apartado. Esos otros títulos se pueden solicitar y además se irán incorporando al fondo de la biblioteca en posteriores entregas.

Cada DVD contiene una media de 2-3 cortometrajes aunque hay varios que superan los 5 ó 6.

El fondo está compuesto por una amplia aportación nacional pero también hay un gran número de cortos europeos e internacionales (Alemania, Australia,Venezuela…)

2º. Además de las 29 elegidos se dispone de otra carpeta por actores, actrices y realizadores muy importantes en este medio expresivo que reúnen 57 cortos:

-Antología de los 90’s (entre los que se encuentran realizadores conocidos hoy en día como Alex de la Iglesia o Alejandro Amenábar…)

-Antología de los 2000 (5 multipremiados cortos del nuevo milenio).

-Selección del actor Fernando Chinarro, Presidente de Honor de Sotocine y miembro de la Academia de Cine española.

-Selección del realizador cántabro (“Gordos” y “Azuloscurocasinegro”) Daniel Sánchez Arévalo, uno de los directores más premiado y valorado en sus contenidos.

-De la actriz cántabra María Castillo cuya presencia ha proliferado en cortos rodados en Cantabria.

-Selección de una de las más interesantes actrices: Natalia Mateo. Su vocación nació en el cortometraje y tiene un curriculum sobresaliente.

-Del actor Alex O’Dogherty (popular en TV por “Camera café” y “Doctor Mateo”) que también se estrenó como realizador de corto (“Tocata y fuga”, 06).

-Selección del realizador gallego Alber Ponte, uno de los más prolíficos directores de cortos españoles y único que posee un premio en el Festival más famoso del mundo del corto: Clermont Ferrand.

-Del reputado guionista de cine y TV, recientemente estrenado en el largo (“Vergüenza”, 09), David Planell.

-Selección del multipremiado realizador Javier Rebollo (descubridor entre otros, de la hoy popular Lola Dueñas).

-Pequeña muestra de la extensa filmografía, casi 200 cortos, de Txema Blasco. El actor español que junto con Fernando Chinarro más cortos ha protagonizado.

-Y finalmente, del actor-realizador Nacho Vigalondo, Miembro de Honor de Sotocine, único cántabro que ha optado a los Oscars.

3º. Por último, queremos destacar que el usuario podrá disfrutar del fondo “Filmoteca de Cantabria” en el que se han seleccionado 100 cortos de autores cantábros (1998-2009) en cuyo espacio se juntan tanto jóvenes valores como otros más adultos. Realizadores, actores y actrices noveles con otros más conocidos y premiados en diferentes festivales españoles.

Este fondo único en Cantabria se presenta igualmente en 4 carpetas, que identifican los cortometrajes por su affiche y sinopsis.

(1)Los 29 apartados temáticos son:

1-Femenino. Universo de la mujer.

2-Familia. Relaciones.

3-Música. Las generaciones a través de la música.

4-Cine. El cine dentro del cine.

5.-Artes Escénicas. Teatro, Danza, Baile…

6.-Comic/Animación. Tebeos y estética de la Historieta.

7.-Deportes. Baloncesto, Boxeo, Fútbol, Tenis…

8.-Expresiones Artísticas. Literatura, Fotografía, Pintura…

9.-Generacional. Retratos de diferentes décadas.

10.-Adaptaciones Literarias. Clásicos de ayer y de hoy.

11.-Historia. Conocimiento de diferentes épocas.

12.-Naturaleza. Ecología, Medio Ambiente, Medio Rural…

13.-Sociedad. Conocimiento de algunos aspectos negativos.

14.-Conflictos Sociales. Terrorismo, inseguridad…

15.-Belicismo. La obscenidad de cualquier guerra.

16.-Sexualidad. Aprendizaje, hábitos…

17.-Relaciones Sociales. Valores del individuo. Tercera Edad.

18.-Urbanos. Convivir en las grandes aglomeraciones.

19.-Empleo. Precariedad en el trabajo, Desempleo, Relaciones.

20.-Delincuencia/Marginación. Periferias de las grandes ciudades.

21.-Racismo/Xenofobia. Emigración, inmigración, otras razas y culturas.

22.-Intolerancia. Derecho a ser diferentes. A ser uno mismo.

23.-Drogodependencias. Alcoholismo, Ludopatía, Tabaquismo…

24.-Vivenciales. Lecturas positivas con dosis de energía.

25.-Adolescencia. Hábitos y conflictos de una etapa de la vida.

26.-Infancia. Hábitos y conflictos de una etapa de la vida.

27.-Educación. La enseñanza. Los Medios de Comunicación.

28.-Tradición y Mitos. Religiones. Mitología. Épica.

29.-Psicología. Aspectos más recónditos de la mente.

            4 meses cargados de actividades

 

Los I.E.S. de Camargo, Espacio de Mujeres, Casa de Cultura de Genoz y las Ampas de Camargo fueron algunos de los beneficiados

Resumen del Programa “Aprendiendo a Ver” que promueve Sotocine

Patrocinado por el Ayuntamiento de Camargo

La Casa de Cultura Genoz, Espacio de Mujeres de Camargo, los I.E.S. Muriedas y Valle de Camargo, las AMPAS de los 3 IES del Valle de Camargo o el PCPI del Centro de Formación y Empleo de Camargo, fueron algunos de los puntos donde se desarrollaron diferentes y variadas propuestas de asesoramiento y formación.

Casa de Cultura Genoz

Durante los Martes y Jueves de Septiembre y Octubre del 2009 se llevaron a cabo diversas actividades en torno a 3 Espacios: Música, Teatro y Naturaleza.

Respondía a 3 demandas de diversos colectivos  agrupados en torno a esta Casa de Cultura (grupo de Teatro, Coral Mateo Escagedo…) e interesados en visionar  y debatir aspectos de esas temáticas.

En Música pudimos hacer un extenso recorrido por el mundo del baile, la danza y sus variantes a través de casi 100 fragmentos de largometrajes.

En Naturaleza, Cantabria fue protagonista en dos de las ocasiones con cortometrajes que nos expusieron diferentes visiones de sus autores sobre la Bahía de Santander, la contaminación de su entorno o del sugestivo mundo de los pasiegos.

Finalmente en Teatro se proyectaron dos films que giraban sobre este medio expresivo y las artes escénicas en particular.

Tertulias y asesoramiento con material audiovisual, completaron estos dos meses de actividad.

Espacio de Mujeres de Camargo

Durante los meses de Noviembre y Diciembre diversas iniciativas audiovisuales se dieron cita en este espacio.

Se conmemoró el Día Internacional contra la violencia de género con una seleccionda muestra de cortos en torno a esta lacra.

Presentación de los mismo y un participativo debate posterior cerró la actividad.

Como consecuencia del éxito de esta actividad se planteó un Cine-Club de largometrajes que tenían a la mujer como protagonista de los mismos.

La asistencia y participación en las mismas fueron un éxito.

los I.E.S. Muriedas y Valle de Camargo

Una abundante actividad se viene desarrollando con los I.E.S. de Camargo en diferentes aspectos:

Asesoramiento y Préstamo de cortos y largos a la Biblioteca (Valle de Camargo), Departamento de Orientación, sobre el “acoso escolar” (Valle de Camargo); Departamento de Orientación, sobre educación y ciudadanía (Muriedas): “Historia de la Música” (alumnos Valle de Camargo); Ciclo para “Emprendedores” (Muriedas); “Naturaleza”, cortos cántabros (Valle de Camargo) o Asesoramiento y Préstamo, Departamento de Filosofía (Muriedas), entre otros…

AMPAS de los 3 IES del Valle de Camargo

Por primera se consigue reunir a las 3 Asociaciones de Madres y Padres de los IES de Camargo.

Se realizan diferentes actividades en el salón de actos del Valle de Camargo con la idea de ir rotando a los otros centros (Muriedas y Ría del Carmen).

Naturaleza y Cantabria; Historia de la Música y Relaciones Padres-Adolescentes son algunas de las actividades audiovisuales que se realizan y en las que posteriormente se debate en grupo.

PCPI del Centro de Formación y Empleo de Camargo

Cortos y largos forman parte de una campaña de prevención de drogodependencias entre los alumnos de este curso que se imparte en la Cross.

Presentación de diferentes cortos y fragmentos de largos para posteriormente debatir sobre los riesgos de diversas toxicomanías.

El programa incluye Encuestas en las que los alumnos se les ayuda a participar en los debates y puestas en común.

·

·

2ª MUESTRA DE CORTOS:

“VAMOS DE CINE”

(IES La Marina-SOTOCINE-Cief)

http://www.youtube.com/watch?v=wOxIau3e-aQ
http://www.youtube.com/watch?v=RTMfMnkC10M 
http://www.youtube.com/watch?v=MsglFE6YmWs 
http://www.youtube.com/watch?v=zm4zJMP8000 
http://www.youtube.com/watch?v=-tXfVKfafuk 
http://www.youtube.com/watch?v=wfWait9mhV4 
http://www.youtube.com/watch?v=HmO8Rr7AVOE 
http://www.youtube.com/watch?v=4qkW5vOXbNM 
http://www.youtube.com/watch?v=-IGbBRHq5T0 
http://www.youtube.com/watch?v=HCWrCTCKQPc
 

Comenzaron las proyecciones:

 http://www.eldiariomontanes.es/v/20100428/cultura/cine/sesion-cortometrajes-marina-20100428.html 
La muestra se desarrolló  los días 27 de Abril, 4 y 11 de Mayo.
 
 
 
 

ACTO DE CLAUSURA

MARTES 11 DE MAYO 2010

INVITADO: el Videocreador LUIS BEZETA

 

El Instituto de Educación Secundaria “La Marina”, de Santa Cruz de Bezana, con el fin de potenciar la creación audiovisual entre los alumnos  y en el marco del proyecto  “Vamos de Cine”, que se viene desarrollando en nuestro Centro desde el curso 2007-2008, y que tiene como objetivos integrar el cine como herramienta didáctica y acercar a los alumnos la realidad del mundo en que vivimos desde un planteamiento crítico y transversal, continúa con la muestra de cortometrajes que comenzó con su primera edición en el curso 2008-2009.

Con el apoyo de “SOTOCINE”  y del CIEFP de Santander, la muestra de cortometrajes “Vamos de cine” en su edición de 2010, con el  título de “Hecho en Cantabria”  presentará  a los alumnos del IES “La Marina” de Bezana una selección de cortometrajes  producidos por realizadores de la región, centrándose especialmente en jóvenes procedentes de los centros educativos no universitarios de Cantabria.

La muestra se desarrollará  los días 27 de Abril, 4 y 11 de Mayo.  El martes 11 de Mayo, día de la clausura, contaremos con la presencia  de Luis Bezeta, reconocido cortometrajista  cántabro, que presentará y comentará una selección de sus trabajos y posteriormente mantendrá un coloquio con los alumnos sobre su  formación como cineasta y sobre sus experiencias en el mundo del cine.

Más información (ver apartado Programa)

2ª MUESTRA DE CORTOMETRAJES “VAMOS DE CINE”

El Instituto de Educación Secundaria “La Marina”, de Santa Cruz de Bezana, con el fin de potenciar la creación audiovisual entre los alumnos  y en el marco del proyecto  “Vamos de Cine”, que se viene desarrollando en nuestro Centro desde el curso 2007-2008, y que tiene como objetivos integrar el cine como herramienta didáctica y acercar a los alumnos la realidad del mundo en que vivimos desde un planteamiento crítico y transversal, continúa con la muestra de cortometrajes que comenzó con su primera edición en el curso 2008-2009.

Con el apoyo de “SOTOCINE” (sotocine@gmail.com)  y del CIEFP de Santander, la muestra de cortometrajes “Vamos de cine” en su edición de 2010, con el  título de “Hecho en Cantabria”  presentará  a los alumnos del IES “La Marina” de Bezana una selección de cortometrajes  producidos por realizadores de la región, centrándose especialmente en jóvenes procedentes de los centros educativos no universitarios de Cantabria.

La muestra se desarrollará  los días 27 de Abril, 4 y 11 de Mayo.  El martes 11 de Mayo, día de la clausura, contaremos con la presencia  de Luis Bezeta, reconocido cortometrajista  cántabro (demoldengallery@yahoo.es) que presentará y comentará una selección de sus trabajos y posteriormente mantendrá un coloquio con los alumnos sobre su  formación como cineasta y sobre sus experiencias en el mundo del cine.

(*) Alumnos del IES La Granja (Heras)

·